French
Deutschدرگاه:هنرهای تجسمی - ویکی‌پدیا، دانشنامهٔ آزاد
درگاه‌های ویکی‌پدیا: فرهنگ · جغرافیا · بهداشت و درمان · تاریخ · ریاضیات · علوم طبیعی · مردم · فلسفه · دین · اجتماعی · فناوری
هنرهای تجسمی هنرهای تجسمی که به آن گاهی هنرهای بصری یا دیداری نیز گفته می‌شود، آن گروه از هنرهای مبتنی بر طرح است که مشخصاً حس بینایی را مخاطب قرار می‌دهند. هنرهایی چون نقاشی،خوشنویسی، مجسمه‌سازی، طراحی، عکاسی، گرافیک، طراحی صنعتی، معماری و طراحی داخلی و همچنین هنرهای مشتق از آنها از این دسته‌اند. هنرهای تجسمی با هنرهای نمایشی، شنیداری و کلامی و دیگر انواع هنر متفاوت است، هر چند این تقسیم‌بندی چندان محکم نیست. در حال حاضر و در کاربرد کنونی، هنرهای تجسمی شامل هنرهای زیبا و هنرهای کاربردی است، هنرمند تجسمی به‌شخصی اطلاق می‌گردد که در [زمینه ی] هنرهای زیبا، هنرهای دستی و هنرهای کاربردی فعالیت می‌کند. اگردوست دارید که با هنر بیشتر آشنا شوید، باید تمام جنبه‌های مختلف آن را در نظر بگیرید. هنرعلاوه بر تقسیمات کلی، زیرمجموعه‌ها و گروه‌های کوچکتری نیز دارد. برخی هنرها در [حوزه ی] نوشتاری قرار [دارند] مانند شعر و داستان که ذات اصلی خود را به خوبی به مخاطب [می‌فهمانند] و برخی هنرها مانند هنرهای تجسمی و بصری نیاز به درک و فهم [دارند.] یک نویسنده برای نشان دادن اثر خود به مخاطب از کلمه و جملات استفاده می‌کند و می‌تواند به خوبی با مخاطب خود ارتباط برقرار کند اما هنرمند هنرهای بصری باید امیدوار باشد که مخاطب منظور آنرا به خوبی درک کرده باشد.
نوشتار برگزیده پرتره آدل بلوخ باوئر اول (انگلیسی: Portrait of Adele Bloch-Bauer I) که با نام بانوی طلایی یا زن طلایی نام دیگر و کامل تر آن، زنی در لباس طلایی است هم شناخته می‌شود، یک نقاشی از گوستاو کلیمت نقاشِ نماد گرای اتریشی است که در سال ۱۹۰۷ میلادی خلق شد. این اثر اولین پرتره از دو نقاشی همسان هنرمند با یک مدل است که به عنوان یک طرحِ پایانی و کامل می‌باشد ، آدل بلوخ باوئر عضو ثروتمند انجمن جامعهٔ وینی و حامی و دوستِ نزدیک گوستاو کلیمت بود زندگی‌نامه برگزیده اوسکار-کلود مونه (به فرانسوی: Oscar-Claude Monet) (۱۴ نوامبر ۱۸۴۰ - ۵ دسامبر ۱۹۲۶) بنیانگذار نقاشی دریافتگری (امپرسیونیسم) فرانسوی بود. اصطلاح امپرسیونیسم از یک از نقاشی‌های او با عنوان دریافتی از طلوع آفتاب گرفته شده است.
آن‌چه می‌توانید انجام دهید
نوشتارهای برگزیدهنگارهٔ برگزیدهجنبشهای هنری هنر فمینیستی از برجسته‌ترین جریان‌های هنری موضوع‌گرا در جنبش هنری معاصر است که همگام با جنبش‌های فمینیستی شکل گرفت. نظریه هنری فمینیستی یک مجموعه فکری منسجم است که تاثیر شگرفی بر تکامل نقد هنری به مفهوم کلی‌اش بر جای نهاد. هنرمندان فمینیست امروزه اغلب از رسانه‌های بیانی و هنری جدید و کم‌تر متعارف استفاده می‌کنند و سنت‌های رایج نقاشی و مجسمه‌سازی را به چالش می‌کشند؛ ابزارهایی نظیر هنر چیدمان، هنر ویدئو و هنر اجرا هنر جدید فمینیستی اختلاف عمیقی با آن نوع هنر زن‌گرا که تا آن هنگام در عرصه هنر معاصر جهان رایج بود دارد. هنر فمینیستی به جای آنکه صرفاً بر ضمیر هنرمند تمرکز کند، به مجموعه عوامل تاثیر گذار بر اثر هنری توجه دارد. این نظریه هنری، ارزیابی و نقد هنر را در صورتی درست می‌داند که در ارتباط با سایر پدیده‌ها و در تمامیت مستقل و منفک اثر باشد. گفتار برگزیده
آیا می‌دانید
گالری‌ها و موزه‌ها گالری ملی پارما نمایشگاهی هنری واقع در شهر پارما، در شمال ایتالیا است که محل نگهداری تابلوهایی از نقاشانی چون لئوناردو دا وینچی، پارمیجانینو، بئاتو آنجلیکو، کانالتو، کورجو، سباستیانو دل پیومبو، گوئرچینو و تینتورتو می‌باشد. ردههادرگاههای وابستهدر دیگر پروژه‌های ویکی‌مدیا |
