Eddy Paape — Wikipédia

Eddy Paape
Eddy Paape en dédicace à Middelkerke en août 1996
Biographie
Naissance
Décès
Voir et modifier les données sur Wikidata (à 91 ans)
Bruxelles, Belgique
Nom de naissance
Édouard PaapeVoir et modifier les données sur Wikidata
Surnom
Eddy Paape
Nationalité
Formation
Activités
Période d'activité
Autres informations
A travaillé pour
Mouvement
Genre artistique
Aventure
Science-fiction
Fantastique
Distinctions
Œuvres principales

Eddy Paape, de son véritable nom Édouard Paape, né le à Grivegnée (province de Liège) et mort le à Bruxelles (région de Bruxelles-Capitale), est un dessinateur belge francophone de bande dessinée, principalement connu pour les séries Jean Valhardi, Marc Dacier et Luc Orient.

Après des études à l'Institut Saint-Luc, il commence sa carrière artistique au studio de dessin animé, la Compagnie belge d'actualités. Après la fermeture du studio, il rejoint, en compagnie d'André Franquin, Morris et Will, l'équipe de Jijé qui va les initier à la bande dessinée. Le départ de son maître aux États-Unis lui permet de récupérer le dessin de la série Jean Valhardi que Jijé assurait jusque-là dans le journal Spirou. Dans ce même journal il anime plusieurs fois l'Oncle Paul et les pages de jeux, avant de pouvoir dessiner à partir de 1958 sa propre série, Marc Dacier. Après une brouille avec son éditeur Dupuis dans les années 1960, il rejoint le journal Tintin où il anime notamment la série de science-fiction Luc Orient, mais aussi d'autres séries plus courtes comme Tommy Banco ou Udolfo. Après l'arrêt de Luc Orient en 1984, il dessine des séries qui se limiteront à un ou trois albums comme Carol Détective, Les Jardins de la peur ou Johnny Congo.

Biographie[modifier | modifier le code]

Début artistique[modifier | modifier le code]

Jeunesse et formation[modifier | modifier le code]

Eddy Paape naît le dans la ville belge de Grivegnée près de Liège d'un père militaire de carrière prénommé Adolphe et d'une mère employée dans un magasin. En 1925, la famille change de vie et déménage à Forest une commune bruxelloise pour reprendre une blanchisserie. C'est à cette époque qu'Édouard développe sa passion pour le dessin et que, plus tard, il souhaite dessiner et construire des ponts[1]. Très jeune, il est repéré par une troupe pour participer à des spectacles publicitaires pour enfants financés par les confiseurs Lamy Lutti. Il y interprète le clown Nono et est le plus jeune participant du spectacle. Si les représentations ont lieu le jeudi après-midi, les répétitions se déroulent le mardi et le mercredi, dans l'ensemble de la Belgique. En 1941, il abandonne les planches pour gagner sa vie[2].

Toujours décidé à consacrer sa vie aux ponts, il intègre l'école centrale des arts et métiers, mais le dessin industriel l'ennuie rapidement. En 1935, il entre à l'Institut Saint-Luc de Bruxelles pour y apprendre les arts techniques[3]. À la fin des études, tous les étudiants doivent réaliser une « œuvre » pour l'examen final. Édouard produit une descente de croix de six mètres sur trois, mais c'est à cette période qu'il réalise qu'au-delà de la peinture, ce qu'il apprécie d'abord ce sont les dessins préparatoires, plus que la recherche ou l'équilibre des couleurs[4]. Au cours de sa formation à l'Institut Saint-Luc, il assiste à des cours d'un nouveau genre, le dessin animé[5].

Début dans l'animation[modifier | modifier le code]

En 1940, il fuit la Belgique pour la France au gré de l'avancée de la Wehrmacht. Une fois l'armistice signé, il revient à vélo à Bruxelles[6] pour intégrer la Compagnie belge d'actualités, nouvellement créée par Paul Nagant que le jeune Édouard Paape avait rencontré à l'Institut Saint-Luc lorsque celui-ci cherchait de jeunes artistes pour l'aider dans ses projets[7]. En compagnie de Jacques Eggermont, lui aussi ancien de chez Saint-Luc, il signe sous le pseudonyme commun de Jackeddy deux courts métrages d'animation intitulés Zazou chez les Nègres et Le Chat de la Mère Michel. Un dessin animé coûtant très cher à réaliser, C.B.A. a rapidement des problèmes financiers[8], de surcroit un incendie en 1943 détruit les studios. Eddy Paape est blessé durant ce sinistre, durant son séjour à l'hôpital il tombe amoureux de l'infirmière qui le soigne, Laurette Beer, qui deviendra sa femme[9].

Paul Nagant et C.B.A. quittent Liège pour installer les nouveaux studios à Etterbeek une commune bruxelloise. De nouveaux animateurs sont engagés, André Franquin, Maurice de Bevere qui signera bientôt sous le pseudonyme de Morris et Pierre Culliford qui deviendra plus tard Peyo. Pour les autres animateurs, Eddy Paape est un peu considéré comme le chef du studio sans qui C.B.A. aurait eu du mal à connaître le succès et l'ambiance au studio est au beau fixe malgré la guerre. À la libération, le Plan Marshall finit de ruiner le studio belge. En effet, une clause donne la préférence aux films américains au détriment des productions nationales. Ne trouvant plus de marché pour ses films d'animation, ni en Belgique, ni en France, Paul Nagant ferme C.B.A. en 1946. Eddy Paape et ses collègues se retrouvent alors sans travail[10].

La période Spirou[modifier | modifier le code]

Entrée à Spirou[modifier | modifier le code]

Sans emploi après la fermeture des studios de la Compagnie belge d'actualités, Eddy Paape enchaîne les petits emplois pour faire vivre sa famille. Des travaux toujours dans le domaine artistique comme la réalisation de dessins pour abat-jour ou des peintures sur poupées. Les contacts qu'il a gardés avec André Franquin et Morris, eux aussi anciens de chez C.B.A., lui permettent de faire la connaissance de Jijé. Ce dernier a été l'homme à tout faire du journal Spirou durant la guerre et produisait presque l'intégralité des dessins de l'hebdomadaire. Eddy Paape parvient donc avec ses anciens collègues de C.B.A. à intégrer les éditions Dupuis[11].

Eddy Paape commence sa carrière dans la bande dessinée en dessinant les illustrations des rubriques et des romans du journal Bonnes Soirées, publication de Dupuis. Jijé, qui l'a intégré dans son studio en compagnie d'André Franquin, Morris et Will, lui confie le soin de redessiner son histoire Emmanuel. Par la suite, Jijé quitte l'Europe, pour l'Amérique, par peur de la menace atomique qui pèse sur le vieux continent. Avant son départ, il distribue à ses protégés les séries qu'il anime dans Spirou. Eddy Paape hérite de la série Les Aventures de Jean Valhardi, qui raconte les aventures d'un agent d'assurance autour du monde et publié depuis 1941 dans les pages de l'hebdomadaire[12]. Le Jean Valhardi d'Eddy Paape fait ses débuts dans le no 429 du journal Spirou daté du , l'histoire s'intitule Valhardi et les Rubens et est dessinée dans un style proche de celui de son ami Victor Hubinon à qui il donne des coups de main lorsque celui-ci est en retard dans sa série Les Aventures de Buck Danny. Le scénario, est lui, assuré par Jean Doisy qui occupe le poste de rédacteur en chef du journal. Eddy Paape enchaîne ensuite avec l'histoire Sur le rail parue dans l'Almanach 47 du journal Spirou[13]. Pour son ami Victor Hubinon, il s'improvise scénariste pour la série humoristique Fifi publiée dans La Libre junior. Il illustre aussi les textes d' Histoires vécues publiées chaque jour sous forme de quatre dessins racontant des grandes destinées historiques[14].

Valhardi et l'animation de Spirou[modifier | modifier le code]

À partir de l'histoire Le Roc du diable publiée en 1949 du no 575 au no 600 de Spirou. Jean Doisy arrête le scénario de la série qui est récupéré par Yvan Delporte, alors homme à tout faire de la rédaction de l'hebdomadaire. Eddy Paape collabore toutefois toujours avec Jean Doisy puisque celui-ci écrit des courts romans dans la collection « Les Grands Récits de Spirou » et Eddy Paape en illustre environ vingt-cinq numéros. En 1951, la série Jean Valhardi décline et Jean-Michel Charlier en récupère le scénario à partir de l'histoire Le Château maudit publiée du no 704 au no 745. Il parvient à relancer l'intérêt pour la série en supprimant Jacquot, le compagnon d'aventure de Jean Valhardi, pour le remplacer par le photographe Arsène. Le duo marche à merveille et les histoires suivantes Le Rayon super-gamma et La Machine à conquérir le monde sont considérées comme des chefs-d'œuvre du neuvième art[14].

En dehors de son travail sur la série Jean Valhardi, Eddy Paape s'investit dans l'animation du journal. Il crée les personnages Geai et Mowgli qui vont animer pendant plusieurs années la rubrique Le Coin des dégourdis, la page jeux de Spirou. Il illustre aussi Le Coin des petits curieux, la rubrique sur l'insolite et le courrier des lecteurs intitulé Questionnez, le fureteur vous répondra. Cela lui prend tellement de temps qu'il est obligé de s'installer à Marcinelle près de la rédaction du journal. Dans le même temps est créé Oncle Paul, une série qu'Eddy Paape va illustrer à de très nombreuses reprises[15].

À la World Press[modifier | modifier le code]

En 1951, Eddy Paape est engagé par Georges Troisfontaines pour rejoindre l'équipe de la World Press qui fournit alors des bandes dessinées notamment pour Dupuis. Il retrouve ainsi le travail d'équipe dans un studio où il fréquente des dessinateurs comme Albert Uderzo, Victor Hubinon, Jean Graton, Dino Attanasio ou encore Albert Weinberg. La World Press étant obligée de fournir les planches à l'heure aux éditions Dupuis, sous peine de compensation financière, les auteurs s'aident entre eux, une planche pouvant être dessinée par plusieurs auteurs, qui ne signent pas. À la World Press, Eddy Paape fait le lien entre Dupuis et Georges Troisfontaines. C'est ainsi qu'à chaque fois qu'un auteur veut se présenter chez Dupuis, il est chargé de l'emmener voir Georges Troisfontaines. Dans le même temps, sous le pseudonyme de Mil Patt, Eddy Paape va collaborer à plusieurs reprises à La Libre junior[16]. En compagnie de René Goscinny, il est chargé par Georges Troisfontaines d'installer un journal lumineux en couleur (le premier de Belgique) qui diffuse des informations en continu. Il s'occupe de la préparation du système de défilement du texte qui se passe au-dessus de produits chimiques, son compère étant chargé de lui essuyer les yeux qui pleurent à cause des vapeurs chimiques[17].

Le , la World Press et Dupuis lancent Risque-Tout, un journal qui vise un lectorat plus âgé que Spirou. Au sommaire de cet hebdomadaire, des séries publiées dans Spirou, mais aussi de nouvelles séries par les auteurs de Spirou, toutes sous forme d'histoires complètes. Eddy Paape est présent au générique avec une nouvelle série intitulée André Lefort scénarisée par Jean-Michel Charlier, car dans le même temps Jijé est revenu des États-Unis et a repris sa série Jean Valhardi. Cette dernière appartient aux éditions Dupuis qui l'attribue à l'auteur qu'elle souhaite, Eddy Paape est donc jusqu'à André Lefort sans série à animer. Elle va connaître, deux histoires intitulées Le Dollar déchiré et L'Énigme du diadème d'or, mais elle ne survivra pas à la suppression de Risque-Tout en novembre 1956. Dans le même temps, Jean-Michel Charlier qui lui fournit des scénarios au sein de la World Press, est licencié avec René Goscinny pour avoir tenté de monter un syndicat des auteurs de bande dessinée[18]. Ils décident alors de fonder une agence concurrente à la World Press appelée EdiPresse et lancent un journal titré Pistolin. Eddy Paape y signe sous le pseudonyme de Jo Legay de courtes histoires historiques proches de l'Oncle Paul. L'existence de Pistolin sera brève et ne dure que de à [19].

Une nouvelle série : Marc Dacier[modifier | modifier le code]

En 1958, Eddy Paape et Jean-Michel Charlier créent la série Marc Dacier, qui raconte les aventures d'un reporter voyageant autour du monde. Ce personnage d'aventurier est inspiré d'Alain de Prelle, reporter du Moustique, qui partit pour un périple autour du monde avec un simple billet de 1 000 francs belges ; du héros des Cinq Sous de Lavarède, roman de Paul d'Ivoi[20], et de l'exposition universelle de 1958 à Bruxelles[21]. La première histoire, Aventures autour du monde, est publiée pour la première fois du no 1059 au no 1081 du journal Spirou[22]. En cette période d'exposition universelle, Eddy Paape est chargé par le rédacteur en chef de Spirou, Yvan Delporte, de réaliser un drôle de travail. Pour le numéro spécial expo de l'hebdomadaire, il souhaite fournir aux lecteurs une vue panoramique du haut de l'atomium, nouvellement créé. Eddy Paape s'occupe de ce travail avec le photographe Alain Massin à cent dix mètres d'altitude, un travail qui prend cinq jours et oblige le dessinateur à reconstituer les perspectives et les volumes. Cette vue sur l'exposition de 1958 inspira plus tard Yann Arthus-Bertrand pour ses photographies « vu du ciel »[21]. Entre 1958 et 1959, Eddy Paape dessine, sur scénario d'Octave Joly, une biographie de Winston Churchill dont le style graphique change par rapport à l'école de Marcinelle[23].

Marc Dacier va vivre treize aventures qui vont le voir évoluer dans le temps, d'un jeune reporter à la star de son journal nommé L'Éclair. Avec Marc Dacier, Eddy Paape dessine sa première propre longue série et adopte un style nerveux et efficace, alors que le scénariste Jean-Michel Charlier découpe les planches et le rythme tel une scène du cinéma[24]. Malheureusement, le public n'accroche pas complètement à la série et les albums se vendent très peu, au point qu'il n'en sortira originellement que six sur les treize histoires[23].

La fin chez Dupuis[modifier | modifier le code]

Dans les années 1950 et 1960, les auteurs de bande dessinée sont fidèles à leurs éditeurs qui agissent avec eux de manière très paternaliste. Les éditeurs s'entendent pour ne pas débaucher un auteur de la concurrence et le cas de dessinateur ou scénariste passant chez un autre éditeur est très rare[25]. Lié à Dupuis, Eddy Paape s'éloigne de plus en plus de son éditeur à partir de 1966. Plusieurs raisons expliquent cette rupture. Tout d'abord, Eddy Paape travaille avec Jean-Michel Charlier, qui en créant le journal Pilote est devenu un concurrent frontal de Dupuis et Spirou, de plus son éditeur ne fait aucune promotion autour de ses albums de Marc Dacier et refuse de publier dans le format album son récit sur Winston Churchill, enfin, et surtout, le courant n'est jamais réellement passé entre Eddy Paape et Charles Dupuis. Ce dernier souhaitait au départ qu'Eddy Paape adopte un style graphique proche de celui de Jijé[26], mais Eddy Paape revendique une certaine liberté créative par rapport à l'école de Marcinelle, le style graphique de Spirou. Eddy Paape fait ainsi partie de ces auteurs qui ne seront jamais invités chez la famille Dupuis dans des dîners ou en vacances[27]. Ce manque de reconnaissance par la famille Dupuis décourage Eddy Paape qui pense sérieusement abandonner la bande dessinée pour ouvrir un restaurant avec son plus jeune fils[28].

La période Tintin[modifier | modifier le code]

Début chez Tintin[modifier | modifier le code]

Eddy Paape est sans éditeur depuis sa brouille avec Dupuis, il multiplie les petites collaborations sans enthousiasme. Il va taper à la porte du journal Tintin, grand concurrent de Spirou, où le rédacteur en chef, Marcel Dehaye, lui confie des histoires courtes historiques sur scénario d'Yves Duval, mais Eddy Paape déjà habitué à ce genre de récit avec les dizaines d'Oncle Paul qu'il a animé, ne s'amuse pas sur ce travail qu'il réalise seulement avec professionnalisme mais sans joie[29].

Le , Greg devient rédacteur en chef de Tintin[30]. Il souhaite réformer un journal dont l'esprit moraliste plaît de moins en moins aux jeunes plus attirés par l'esprit potache de Spirou et Pilote. Il souhaite lancer de nouveaux personnages dans des styles différents (aventure, fantaisie, science-fiction, etc.) Pour animer la nouvelle série de science-fiction il pense tout de suite à Eddy Paape[31] qu'il connaît pour l'avoir croisé à plusieurs reprises à Dupuis, la World Press ou encore dans les pages de La Libre Belgique et dont il apprécie le travail sur les séries Jean Valhardi et Marc Dacier[32]. La science-fiction n'est pas à cette époque un sujet traité en bande dessinée, ni Pilote, ni Spirou et encore moins Tintin n'ont une série de science-fiction dans leurs pages. Le projet que lui confie Greg l'enthousiasme beaucoup et en janvier 1967 dans le no 3/67 est lancée la série intitulée Luc Orient[33].

Luc Orient et l'enseignement[modifier | modifier le code]

Luc Orient commence sa carrière en luttant contre des extraterrestres dans un premier cycle de cinq albums. Les auteurs, Greg au scénario et Eddy Paape au dessin, souhaitent que la série soit une histoire réaliste avec de la science-fiction en fond[33]. La série est publiée jusqu'en 1984, malgré le départ de Greg de la rédaction de Tintin en 1974. Une nouvelle formule de Tintin en 1970, permet à Eddy Paape de dessiner une nouvelle série intitulée Tommy Banco toujours sur scénario de Greg[34]. Puis en 1978, c'est André-Paul Duchâteau, le nouveau rédacteur en chef de Tintin, qui lui propose une nouvelle série titrée Udolfo[35]. Déjà en 1971, ce même duo avait travaillé sur une série nommée Yorik des tempêtes qui vivra le temps d'une aventure complète dans Tintin et quelques histoires courtes dans les hors-série de ce même journal. Cette série d'aventure, avec comme toile de fond le grand large, faisait envie à Eddy Paape depuis qu'il avait aidé Victor Hubinon sur la série Barbe-Rouge[36].

En plus de son travail à Tintin, Eddy Paape est depuis 1969, professeur de bande dessinée à l'Institut Saint-Luc de Bruxelles. Il devient ainsi un des tout premiers professeurs de bande dessinée au monde[37]. C'est Hergé et André Franquin qui soufflent le nom d'Eddy Paape pour s'occuper de l'enseignement de la bande dessinée dans cette école d'arts qu'il avait fréquentée dans sa jeunesse. Eddy Paape avait l'habitude de recevoir de jeunes auteurs pour leur prodiguer des conseils et il est alors intéressé par le fait que la section bande dessinée, qui vient d'ouvrir, doit être entièrement construite. Parmi les élèves d'Eddy Paape, Philippe Berthet, Dugomier, Godi ou encore Plantu. Il enseigne à Saint-Luc jusqu'en 1976 avant de poursuivre à l'Académie des beaux-arts de Saint-Gilles jusqu'en 1985[38]. Philippe Wurm, Marc Lumer, Baudouin Deville, Olivier Grenson[39], François Schuiten, Andreas, Antonio Cossu[37] et bien d'autres se formeront à son contact.

Luc Orient est publiée régulièrement dans Tintin, mais aussi dans les suppléments comme Tintin Sélection, jusque dans les années 1980. Greg va avoir de plus en plus de mal à fournir des scénarios à Eddy Paape, d'abord parce que son passage au poste de rédacteur en chef de Tintin jusqu'en 1974 lui a laissé beaucoup d'ennemis, puis dans les années 1980 il essaye de faire connaître la bande dessinée franco-belge aux États-Unis. De plus, sa propre série Achille Talon est devenue une vedette du journal Pilote. Ces raisons font que la série décline jusqu'à son arrêt définitif en 1984[40]. Pour les mêmes raisons la série Tommy Banco, scénarisée aussi par Greg, sera un échec[36].

Fin de carrière et divers projets[modifier | modifier le code]

En 1988, il dessine Les Jardins de la peur avec l'aide de Jean-Claude Sohier sur scénario de Jean Dufaux. Cette série fantastique sort directement en album aux éditions Dargaud, puis aux Humanoïdes Associés, le temps n'était plus aux parutions sous forme de feuilleton dans les journaux. L'hebdomadaire Tintin, disparaît le , les éditions du Lombard vont tenter de relancer un périodique de bande dessinée avec le titre Hello Bédé. Eddy Paape est de l'aventure et y publie la série Carol détective à partir de 1990 avec André-Paul Duchâteau[41].

Dans les années 1990, les petits éditeurs deviennent le refuge des anciens auteurs de bande dessinée souvent oubliés par l'industrie du neuvième art. C'est dans ce contexte que paraît la série Johnny Congo aux éditions Claude Lefrancq, un ancien disquaire reconverti dans l'édition pour faire survivre la série Blake et Mortimer, elle permet aussi de reformer le duo Eddy Paape et Greg. En 1995, sort le film Les Misérables de Claude Lelouch. Ce dernier fréquente la librairie de Michel Deligne, fondateur des éditions du même nom, c'est ainsi que naît l'idée de cet album sorti en même temps que le film et dessiné par Eddy Paape. Cet album est un gros investissement et pour alléger le coût, il est décidé de le faire prépublier dans un journal. Après un premier rejet du journal Spirou, il fut accepté par Télémoustique, mais un changement de direction ne permit finalement pas la publication dans les pages du magazine. Prévu au départ en plusieurs volumes, cet échec ne permit pas la publication des autres albums prévus. Toujours dans les années 1990, une reprise de la série Marc Dacier a été pensée avec Patrick Cothias au scénario, mais le projet ne vit jamais le jour[42].

Sa dernière œuvre s'intitule Porte-Bonheur et sort en 2001 aux éditions Salleck. Eddy Paape signe le scénario sous le nom de son épouse, Laurette Beer. Eddy Paape arrête alors de dessiner pour prendre sa retraite, il se rend encore à des séances de dédicaces et des salons entre la France, la Belgique et les Pays-Bas. C'est à cette période que de petites maisons d'éditions publient sous forme d'albums ses histoires encore inédites dans ce format[43]. Il meurt le à Bruxelles[39],[44].

Œuvre[modifier | modifier le code]

Albums[modifier | modifier le code]

Historique des publications en albums[modifier | modifier le code]

Les premiers albums d'Eddy Paape sortent en 1953, il s'agit d'un album des Histoires vraies de l'Oncle Paul titré Comment naquit la Marseillaise[45] et Le Château maudit de la série Aventures de Jean Valhardi, tous deux sur scénarios de Jean-Michel Charlier. De cette dernière série, Eddy Paape publie deux autres albums Le Rayon super-gamma en 1954 et La Machine à conquérir le monde en 1956[46]. À partir de 1960, la série Marc Dacier commence sa parution aux éditions Dupuis toujours sur scénario de Jean-Michel Charlier. Le premier album est intitulé Aventures autour du monde, suivi de À la poursuite du soleil ! et Au-delà du Pacifique en 1961, Les Secrets de la mer de corail[47] et Le péril guette sous la mer en 1962 et Les Sept Cités de Cibola en 1963. Les éditions Michel Deligne reprennent la suite de la série en publiant sous forme d'album des histoires publiées originellement dans Spirou et inédit sous ce format. En 1975 sort La Main noire, L'Abominable homme des Andes et L'Empire du soleil, puis Les Négriers du ciel, Chasse à l'homme, L'Or du « Vent d'est » et Le Train fantôme l'année suivante[48].

La série Luc Orient commence sa publication en album en 1969 aux éditions Le Lombard sur scénario de Greg. Le premier album s'intitule Les Dragons de feu, le rythme de parution va être d'un par an. Le deuxième a pour titre Les Soleils de glace en 1970, le troisième Le Maître de Terango en 1971, le quatrième La Planète de l'angoisse en 1972, le cinquième La Forêt d'acier en 1973, le septième et huitième en 1974 intitulée respectivement Le Secret des sept lumières et Le Cratère aux sortilèges. Les albums La Légion des anges maudits et Vingt-quatre Heures pour la planète Terre sortent en 1975, Le Sixième Continent et La Vallée des eaux troubles en 1976, La Porte de cristal en 1977, L'Enclume de la foudre en 1978, Le Rivage de la fureur en 1981, Roubak - Ultime espoir en 1984, Caragal en 1985, Les Spores de nulle part en 1990 qui recueille quatre histoires courtes, Rendez-vous à 20h en enfer… en 1994[49].

En 1973, commence la publication en album de la série Tommy Banco avec les albums Dix ans d'ombre, Territoire Zéro et Tir sans sommation, les deux derniers sont publiés respectivement en 1974 chez Le Lombard et 1979 chez Bédéscope[50]. Les deux albums de la série Yorik sont publiés en 1975 chez Dargaud et en 1980 chez Jonas, ils sont intitulés respectivement Yorik des Tempêtes et Les Naufrageurs[51]. En 1978, sont publiés des histoires des années 1950 inédites en album, La Vie prodigieuse de Winston Churchill en deux albums intitulés Le Jeune Lion et V comme Victoire aux éditions Michel Deligne[52], ainsi que la série André Lefort avec un album titré L'Énigme du diadème d'or aux éditions Bédéscope[53]. Le seul album d'Udolfo, intitulé La Montre aux sept rubis scénarisé par André-Paul Duchâteau, sort en 1980 chez Jonas[50].

Les trois albums de la série Les Jardins de la peur intitulés Le Caveau Hardwood, Le Retour de Lady Mongo et Les Cauchemars de Nils Fallon sont publiés respectivement en 1988, 1989 et 1991 aux éditions Dargaud pour les deux premiers et Les Humanoïdes Associés pour le troisième. Ils sont scénarisés par Jean Dufaux et Jean-Claude Sohier aide pour produire les dessins[54]. La Rivière écarlate et La Flèche des ténèbres, les deux albums de Johnny Congo sont publiés en 1992 et 1993 aux éditions Claude Lefrancq, ils sont scénarisés par Greg[55]. La série Carol détective commence sa publication en 1991 avec un album intitulé Les Hallucinés aux éditions Le Lombard, puis un deuxième album Mission Atlantide en 2001 aux éditions Loup, les deux sont écrits par André-Paul Duchâteau[56]. En 1995, sort un album adapté du film Les Misérables scénarisé par Michel Deligne[57]. Les éditions Salleck publications, publient en 2002 un petit album intitulé Le Porte bonheur[58]. En 2006 et 2007, les éditions Jd publient deux albums de Pathos de Sétungac scénarisé par Victor Hubinon qui ont pour titre Au service du Roy pour le premier et Derniers services au Roy pour le second[59]. Toujours en 2006 sort un album publicitaire Val - Capitaine de l'espace, scénarisé par Yves Duval, pour la société Val Fruit[60].

Première édition de la série régulière[modifier | modifier le code]

Les Aventures de Jean Valhardi[modifier | modifier le code]
  • 3 Le Château maudit, Dupuis, 1953
    Scénario : Jean-Michel Charlier - Dessin : Eddy Paape
  • 4 Le Rayon Super-Gamma, Dupuis, 1954
    Scénario : Jean-Michel Charlier - Dessin : Eddy Paape
  • 5 La Machine à conquérir le Monde, Dupuis, 1956
    Scénario : Jean-Michel Charlier - Dessin : Eddy Paape
Oncle Paul[modifier | modifier le code]
Marc Dacier[modifier | modifier le code]
Luc Orient[modifier | modifier le code]
  • 1 Les Dragons de feu, Le Lombard, 1969
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 2 Les Soleils de glace, Le Lombard, 1970
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 3 Le Maître de Terango, Le Lombard, 1971
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - (ISBN 2-8036-0238-5)
  • 4 La Planète de l'angoisse, Le Lombard, 1972
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 5 La Forêt d'acier, Le Lombard, 1973
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 6 Le Secret des sept lumières, Le Lombard, 1974
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 7 Le Cratère aux sortilèges, Le Lombard, 1974
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 8 La Légion des anges maudits, Le Lombard, 1975
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 9 Vingt-quatre Heures pour la planète Terre, Le Lombard, 1975
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 10 Le Sixième Continent, Le Lombard, 1976
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 11 La Vallée des eaux troubles, Le Lombard, 1976
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - (ISBN 2-205-00988-5)
  • 12 La Porte de cristal, Le Lombard, 1977
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - (ISBN 2-205-01061-1)
  • 13 L'Enclume de la foudre, Le Lombard, 1978
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - Couleurs : J-P Rose - (ISBN 2-205-01266-5)
  • 14 Le Rivage de la fureur, Le Lombard, 1981
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape
  • 15 Roubak - Ultime espoir, Le Lombard, 1984
    Scénario : Eddy Paape (et Gérard Jourd'hui) - Dessin : Eddy Paape - Couleurs : Baudouin Deville - (ISBN 2-8036-0445-0)
  • 16 Caragal, Le Lombard, 1985
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - (ISBN 2-8036-0487-6)
  • 17 Les Spores de nulle part, Le Lombard, 1990
    Scénario : Greg, André-Paul Duchâteau, Gérard Jourd'hui - Dessin : Eddy Paape, Andreas - (ISBN 2-8036-0796-4)
  • 18 Rendez-vous à 20h en enfer…, Le Lombard, 1994
    Scénario : Greg - Dessin : Eddy Paape - (ISBN 2-8036-1081-7)
Tommy Banco[modifier | modifier le code]
Yorik[modifier | modifier le code]
André Lefort[modifier | modifier le code]
La Vie prodigieuse de Winston Churchill[modifier | modifier le code]
  • 1 Le Jeune Lion, Éditions Michel Deligne, 1978
    Scénario : Octave Joly - Dessin : Eddy Paape
  • 2 V comme Victoire, Éditions Michel Deligne, 1978
    Scénario : Octave Joly - Dessin : Eddy Paape
Udolfo[modifier | modifier le code]
Les Jardins de la peur[modifier | modifier le code]
Carol Détective[modifier | modifier le code]
Johnny Congo[modifier | modifier le code]
Les Misérables[modifier | modifier le code]
Les Meilleurs récits de…[modifier | modifier le code]
Le Porte-bonheur[modifier | modifier le code]
  • 1 Le Porte-bonheur 13, Salleck publications, 2002
    Scénario : Laurette Beer[Note 1] - Dessin : Eddy Paape
Pathos de Sétungac[modifier | modifier le code]
  • 1 Au service du Roy, Jd éditions, 2006
    Scénario : Victor Hubinon - Dessin : Eddy Paape - Couleurs : Yann Delaunay
  • 2 Derniers services au Roy, Jd éditions, 2007
    Scénario : Victor Hubinon - Dessin : Eddy Paape
Val[modifier | modifier le code]
  • 1 Capitaine de l'espace, Jd éditions, 2006
    Scénario : Yves Duval - Dessin et couleurs : Eddy Paape

Collectifs[modifier | modifier le code]

  • Flash Back[61], Comic! Events, août 1995
    Scénario : collectif - Dessin : collectif dont Eddy Paape - Couleurs : noir et blanc,
    Ce Flash Back a été réalisé en collaboration avec Bédéciné Illzach et édité à l'occasion du 10e festival BD Coxyde (15 juillet au ) à 1500 exemplaires numérotés à la main. Rares textes et titres des séries en deux langues : français et flamand. D/1995/6941/06. Format à l'italienne.
  • Chirac dans tous ses états, Pictoris Studio, janvier 1997
    Scénario et couleurs : collectif - Dessin : collectif dont Eddy Paape - (ISBN 2-8415-3085-X)
  • Le Père Noël dans ses petits souliers[62], Pictoris Studio, 15 novembre 1997
    Scénario et couleurs : collectif - Dessin : collectif dont Eddy Paape - (ISBN 2-84098-345-1)
  • C'est fou le foot sans les règles, Pictoris studio, mai 1998
    Scénario : collectif - Dessin : collectif dont Eddy Paape - Couleurs : quadrichromie - (ISBN 2-84153-100-7)
  • Contes de Noël du journal Spirou 1955-1969, Dupuis coll. « Patrimoine », Marcinelle, 27 novembre 2020
    Scénario : collectif - Dessin : collectif dont Eddy Paape - Couleurs : quadrichromie - (ISBN 979-10-34738-18-2)

Revues[modifier | modifier le code]

Dans Spirou[modifier | modifier le code]

La première publication d'Eddy Paape dans le journal Spirou a lieu dans le no 429 du avec le début de la publication de l'histoire Les Rubens de la série Les Aventures de Jean Valhardi[63]. Jusqu'en 1950, il publie dans Spirou des histoires de cette série, des histoires complètes, des rédactionnels et illustre des nouvelles et des romans. En 1951, il commence à illustrer des histoires de l'Oncle Paul à partir du no 668. L'année suivante, il illustre le rédactionnel Le Coin des petits curieux et la page jeux du journal intitulé Le Coin des dégourdis[64]. Il abandonne la série Jean Valhardi dans le no 840 daté du [63]. N'ayant plus d'histoire à suivre à animer, il illustre les rédactionnels, des Oncle Paul, mais aussi quelques histoires courtes jusqu'en 1958[64] où il commence à dessiner la série Marc Dacier dans le no 1059[65]. En 1959, il reprend aussi les illustrations du rédactionnel Le Fureteur. Dans les années 1960, il arrête progressivement d'animer le journal, son dernier Fureteur est publié en 1963 dans le no 1326, sa dernière page de jeux en 1965[Note 2] dans le no 1397, son dernier Oncle Paul dans le no 1463 en 1966. Sa dernière publication dans Spirou est la fin de l'histoire Le Train fantôme de la série Marc Dacier dans le no 1543 daté du [64].

Dans Tintin[modifier | modifier le code]

Eddy Paape commence sa collaboration avec le journal Tintin en 1965 avec une histoire complète intitulée Elisabeth de Belgique dans le no 52/65 qu'il signe sous le pseudonyme de Forget. À partir du no 15/66 daté du , la collaboration entre Eddy Paape et le périodique devient plus courante avec de courtes histoires complètes et quelques illustrations de rédactionnels. L'année suivante, il publie sa première histoire à suivre dans cet hebdomadaire avec la série Luc Orient dans le no 3/67. Parallèlement il continue de dessiner des histoires courtes, puis en 1969 il reprend l'illustration d'une page jeux titrée Voulez-vous jouer avec Toah ?, ainsi que d'autre série en plus de Luc Orient. Tommy Banco de 1970 à 1972, Yorik des tempêtes en 1971 et Udolfo de 1978 à 1980. La dernière publication de Luc Orient a lieu dans le no 457 en 1984. Il s'ensuit une longue interruption d'Eddy Paape dans Tintin, puis Eddy Paape collabore de nouveau avec l'hebdomadaire avec la série Carol détective de 1990 à 1992[66].

Dans divers journaux[modifier | modifier le code]

Dans l'hebdomadaire Bonnes Soirées, sont publiées de 1945 jusqu'à la fin des années 1950 des illustrations de romans, de rubriques et de nouvelles, ainsi que quelques bandes dessinées dont Histoire vivante. Il dessine à plusieurs reprises des couvertures et illustrations de L'Hebdomadaire des Grands Récits, autre publication de Dupuis et entre 1948 à 1950 des couvertures et cartoons pour Le Moustique. De 1953 à 1960, il signe divers travaux pour le quotidien La Libre Belgique qu'il signe Milpatt. En 1956, il publie dans l'éphémère journal Risque-Tout la seule histoire de la série André Lefort intitulée Le Dollar déchiré. Pour Marabout Junior, il anime le personnage de Nick Jordan le temps de deux histoires. Pour Pistolin, il dessine trois courtes histoires de quatre planches. Pour le journal Pilote, il signe plusieurs courtes histoires historiques limitées à une ou deux planches de 1959 à 1963[67]. Pour le mensuel Record, il publie plusieurs histoires plus ou moins courtes de 1962 à 1963[68].

Histoires à suivre publiées dans les revues[modifier | modifier le code]

Publiées dans Spirou
Série Titre Début Fin
Jean Valhardi Les Rubens no 429 no 488
Jean Valhardi Valhardi et Jacquot détectives no 489 no 574
Jean Valhardi Le Roc du diable no 575 no 600
Jean Valhardi À la poursuite de Max Clair no 601 no 612
Jean Valhardi Chez les Êtres de la forêt no 613 no 671
Jean Valhardi Jean Valhardi contre le monstre no 704 no 745
Jean Valhardi Le Rayon de la mort no 752 no 797
Jean Valhardi La Machine à conquérir le monde no 798 no 840
Winston Churchill La Jeunesse de Winston Churchill no 1051 no 1086
Marc Dacier Marc Dacier no 1059 no 1081
Marc Dacier À la poursuite du soleil ! no 1085 no 1116
Winston Churchill Winston Churchill no 1087 no 1111
Série Titre Début Fin
Marc Dacier Au-delà du Pacifique no 1118 no 1140
Marc Dacier Les Secrets de la mer de corail no 1151 no 1174
Marc Dacier Le péril guette sous la mer no 1183 no 1207
Marc Dacier Les Sept Cités de Cibola no 1230 no 1251
Marc Dacier La Main noire no 1277 no 1298
Marc Dacier L'Abominable Homme des Andes no 1299 no 1320
Marc Dacier L'Empire du soleil no 1323 no 1344
Marc Dacier Les Négriers du ciel no 1349 no 1370
Marc Dacier Chasse à l'homme no 1385 no 1406
Marc Dacier L'Or du « Vent d'est » no 1423 no 1451
Marc Dacier Le Train fantôme no 1522 no 1543
Publiées dans Tintin
Série Titre Début Fin
Luc Orient Les Dragons de feu no 952 no 970
Luc Orient Les Soleils de glace no 976 no 997
Luc Orient Le Maître de Terango no 1009 no 1029
Luc Orient La Planète de l'angoisse no 1040 no 1059
Luc Orient La Forêt d'acier no 1082 no 1102
Luc Orient Le Secret des sept lumières no 1118 no 1138
Tommy Banco Territoire zéro no 1135 no 1140
Luc Orient Le Cratère aux sortilèges no 1183 no 1196
Luc Orient La Légion des anges maudits no 1206 no 1221
Tommy Banco Dix ans d'ombre no 1239 no 1247
Luc Orient Vingt-quatre heures pour la planète Terre no 1258 no H10
Luc Orient Le Sixième continent no H53 no H60
Série Titre Début Fin
Luc Orient La Vallée des eaux troubles no H83 no H98
Luc Orient La Porte de cristal no N10 no N25
Luc Orient L'Enclume de la foudre no N96 no N107
Udolfo La Montre aux sept rubis no N161 no N170
Udolfo Le Grimoire de Lucifer no N227 no N231
Luc Orient Le Rivage de la fureur no N233 no N246
Luc Orient Roubak, ultime espoir no N384 no N397
Luc Orient Caragal no N447 no N457
Carol détective Mort d'une Magicienne no 6/91 no 7/91
Carol Détective Double Vie no 8/91 no 10/91
Carol Détective La Cité des Ordinateurs no 12/91 no 13/91

Prix[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes[modifier | modifier le code]

  1. Pseudonyme d'Eddy Paape
  2. Après une interruption de deux ans entre 1963 et 1965.

Références[modifier | modifier le code]

  1. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 4.
  2. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 6.
  3. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 8.
  4. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 9.
  5. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 13.
  6. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 15.
  7. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 16.
  8. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 17.
  9. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 19.
  10. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 20.
  11. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 24.
  12. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 30.
  13. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 33
  14. a et b Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 35.
  15. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 38.
  16. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 48.
  17. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 49.
  18. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 50.
  19. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 51.
  20. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 54.
  21. a et b Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 58.
  22. Bernard Coulange, « Marc Dacier dans Spirou », sur bdoubliees.com (consulté le ).
  23. a et b Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 68.
  24. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 66.
  25. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 72.
  26. Frédéric Bosser, « Edouard Paape nous a quitté »(Archive.orgWikiwixArchive.isGoogleQue faire ?), sur Dbdmag, (consulté le ).
  27. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 73.
  28. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 78.
  29. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 93.
  30. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 79.
  31. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 91.
  32. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 90.
  33. a et b Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 95.
  34. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 103.
  35. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 120.
  36. a et b Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 114.
  37. a et b Paul Delforge, « Paape Eddy né Edouard Paape - Culture, Bande dessinée », sur connaitrelawallonie.wallonie.be (consulté le ).
  38. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 128.
  39. a et b Didier Pasamonik, « Mort d’Eddy Paape, le créateur de Luc Orient, de Marc Dacier et de l’Oncle Paul », sur ActuaBD, (consulté le ).
  40. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 102.
  41. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 138.
  42. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 139.
  43. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 140.
  44. Gilles Ratier, « Décès d’Eddy Paape », BDzoom,‎ (lire en ligne, consulté le )
  45. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 608.
  46. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 839.
  47. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 532.
  48. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 533.
  49. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 518.
  50. a et b Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 804
  51. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 869.
  52. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 849.
  53. « André Lefort », sur BD Gest' (consulté le ).
  54. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 828.
  55. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 471.
  56. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 220.
  57. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 562.
  58. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 659.
  59. Trésors de la bande dessinée : BDM, p. 624.
  60. « Val », sur BD Gest' (consulté le ).
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  63. a et b Histoire de Spirou et des publications Dupuis, p. 41.
  64. a b et c Bernard Coulange, « Paape Eddy dans Spirou », sur BD Oubliées (consulté le ).
  65. Histoire de Spirou et des publications Dupuis, p. 49.
  66. Bernard Coulange, « Paape Eddy (Forget, Legay) dans Tintin », sur BD Oubliées (consulté le ).
  67. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 148.
  68. Eddy Paape : La Passion de la page d'après, p. 149.
  69. (en) « Eddy Paape (b. 1920) - Awards », sur Grand Comics Database (consulté le ).
  70. a et b « Lauréats de la C.B.E.B.D. », sur meletout.net/expertbd, Chambre belge des experts en bande dessinée (consulté le ).
  71. a et b (nl) « Ereprijzen Milky Way Stripfestival » (consulté le ).
  72. C. DG., « Saint-Gilles. Hommage à Eddy Paape : citoyen d'honneur de la BD », Le Soir,‎ .

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

Livres[modifier | modifier le code]

Document utilisé pour la rédaction de l’article : document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

Périodiques[modifier | modifier le code]

  • Jean-Pol Stercq, « La Galerie-photo de Tintin », Tintin, Le Lombard, no 11,‎ .
  • « Reward : Eddy Paape », Tintin, Le Lombard, no 10,‎
  • Hop !, no 60, 3e trimestre, 1993
  • Eddy Paape (interviewé par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault), « Les invités : Eddy Paape : "Ma carrière est riche pas moi !" », La Lettre - L'officiel de la bande dessinée, Dargaud, no 31,‎ septembre - octobre 1995, p. 25-26.

Articles connexes[modifier | modifier le code]

Liens externes[modifier | modifier le code]

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