Philippe Comar — Wikipédia

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Philippe Comar
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Philippe Comar (né à Boulogne-Billancourt en 1955) est un plasticien français[1], scénographe, commissaire d'expositions et écrivain.
Il a été professeur de dessin et de morphologie à l'École nationale supérieure des beaux-arts (Ensba) de Paris de 1979 à 2018.

Biographie[modifier | modifier le code]

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Œuvres[modifier | modifier le code]

Expositions et scénographies[modifier | modifier le code]

Les œuvres de Philippe Comar ont été exposées au Centre Georges Pompidou (« Nouvelles acquisitions du Musée national d'art moderne » en 1981 ; « In Situ, 12 artistes pour les Galeries contemporaines » en 1982, « Daniel Cordier, Le regard d’un amateur » en 1989) ; à la Biennale de Venise (« Arte e scienza » en 1986) ; à la Cité des Sciences et de l'Industrie à Paris (« Art et Maths », en 1987), au Műcsarnok-Kunsthalle à Budapest (« Perspective Exhibition » en 1999) ; Au Musée des Arts et métiers (« Visites dessinées » en 2007); au Museu Picasso à Barcelone (« Oblidant Velázquez » en 2008); à l'Abbaye royale de Saint-Riquier (« Anima-Animal » en 2015); au Musée de Vence (« À la lumière de Matisse » en 2017); à la Villa Tamaris Centre d'Art (« Dessin contre nature » en 2018); au Musée muséum départemental des Hautes-Alpes à Gap (« Dessins » en 2018); à la Villa Tamaris (« L'Image en morceaux » en 2018); à l'Abbaye de Boscodon, Hautes-Alpes (« D'où le paysage nous regarde » en 2019); à La Fabrique Centre d'Art, Montreuil (« Leçon de choses », 2023).

Ses œuvres figurent dans les collections du MNAM et du Fonds national d'art contemporain (FNAC).

Conception et commissariat[modifier | modifier le code]

Philippe Comar est le concepteur de l’exposition « Sténopé », consacrée à la perspective, présentée depuis 1987 à la Cité des sciences de la Villette.

Il a également participé à la conception et/ou au catalogue de grandes expositions thématiques traitant du corps et de sa représentation, telles que « L'Âme au corps, art et science[2] », « Identité et Altérité[3] », « L'Art du nu au XIXe siècle[4] », « Mélancolie, génie et folie en Occident[5] », « L'Homme-paysage[6] », « L'Homme nouveau, portrait des années 30[7] », « Lucian Freud, l'atelier[8]». « Masculin, masculin[9] ». « Marcel Duchamp, la peinture même [10] », « Art brut, collection abcd, Bruno Decharme[11] ». « Pierre Bonnard, peintre de l'Arcadie[12] ». « Des vices et des vertus en art[13] ». « Les Origines du monde » (Musée d'Orsay, 2021). « Inferno » (Scuderie del Quirinale, Rome, 2021).

Il a été commissaire général de l'exposition « Figures du corps, une leçon d'anatomie » à l'École des beaux-arts[14] »; et, sous la direction de Jean Clair et de Robert Badinter, commissaire scientifique de l'exposition « Crime et châtiment[15] ». Il aussi été conseiller scientifique de l'exposition « Sigmund Freud, du regard à l'écoute » au Musée d'Art et d'Histoire du judaïsme[16], et co-commissaire de l'exposition Sublimi anatomie au Palazzo delle Esposzioni à Rome, en 2019.

Danse[modifier | modifier le code]

En 1999, Philippe Comar a réalisé la scénographie du ballet Orison de Pierre Darde, à l’Opéra national de Paris (Palais Garnier).

Écrits[modifier | modifier le code]

  • La perspective en jeu : Les dessous de l'image, coll. « Découvertes Gallimard / Arts » (no 138), Paris, Gallimard, 1992.
  • Les Images du corps, coll. « Découvertes Gallimard / Arts » (no 185), Paris, Gallimard, 1993 (traduit en anglais, russe, coréen).
  • Mémoires de mon crâne, René Descartes, Paris, Gallimard, coll. "L'un et l'autre", 1997[17].
  • Obscénités, photographies interdites d’Auguste Belloc (avec Sylvie Aubenas), Paris, Albin Michel, 2001.
  • Les Dunes d’Ambleteuse (roman), Paris, Arléa, 2004.
  • Figures du corps, une leçon d'anatomie à l'école des beaux-arts, Paris, Ensba, 2008 (sous la direction de Philippe Comar ; prix Bernier 2008) ; format poche, Ensba, 2009.
  • Lucian Freud, peintre de la nudité, coll. « Découvertes Gallimard Hors série », Paris, Gallimard, 2010.
  • L'Homme nu, coll. « Découvertes Gallimard Hors série », Paris, Gallimard-Musée d'Orsay, 2013.
  • Cache-sexe, le désaveu du sexe dans l'art (avec Sylvie Aubenas), Paris, La Martinière, 2014.
  • Faites à peindre - Sade, Darwin, Courbet, Paris, L'Echoppe, 2014.
  • Peau de femme (roman), Paris, Gallimard, coll. "Blanche", 2015.
  • Des urinoirs dans l'art... avant Marcel Duchamp, Paris, Editions Beaux-Arts de Paris, 2017.
  • Dessins contre nature (préface Evelyne Artaud), Paris, Editions Tohu-Bohu, 2018[18],[19].
  • Voir & regarder l'art (avec Nicolas Guilbert, préface Cécile Guilbert), Paris, Editions Herscher, 2021. (ISBN 978-2-7335-0417-8)
  • De la tyrannie du cartel, Paris, L’échoppe, 2022. (ISBN 978-2-8406-8329-2)
  • Ventre (avec cinq dessins de Dany Danino), Editions Fata Moragna, 2022. (ISBN 978-2-37792-121-8)
  • Premiers traits, mémoires d'un dessinateur (préface Stéphane Guégan), L'Atelier contemporain, 2023. (ISBN 978-2-85035-148-8)
Textes divers
  • « Les Ménines », Opus international, n°83, / .
  • « Les Chaînes de l’art », L’Âme au corps, RMN, Gallimard / Electa, 1993.
  • « Le bocal et le vase », Le Moule à gaufres, n°12, éditions Méréal, 1995.
  • « Il Corpo fuori di sé », Identita e alterita, Biennale di Venezia / Marsilio, 1995.
  • « Un’identita su misura », Identita e alterita, Biennale di Venezia / Marsilio, 1995.
  • « Jupon blanc et manteau noir », L’Art du nu au XIXe siècle, BnF, Hazan, 1997.
  • « Le Ventre retourné », Le fait de l’analyse, n°5 : les Organes, Autrement, 1998.
  • « La Scénographie », Darde / Balanchine / Kylián, Paris, Opéra national de Paris, 1999.
  • « Cabinet privé », Penser / Rêver, n°4 : les Érotomanes, Mercure de France, 2004.
  • « Fertile Anatomie », L’Homme paysage, Palais des Beaux-Arts de Lille, Somogy, 2006.
  • « Les Machines », Visites dessinées, Paris, Ensba / Conservatoire national des Arts et Métiers, 2007.
  • « Un Maître de la synthèse », Nouvel Observateur, hors-série Léonard de Vinci, Paris, 2008.
  • « Le Cristal et la boue », Les Années 1930, Fabrique de l’Homme nouveau, Gallimard, 2008.
  • « La Scène du crime », Crime et châtiment, Musée d’Orsay / Gallimard, 2010.
  • « La Science du crime », T.D.C., n° 992, Paris, .
  • « Gueule d’assassin », Figaro-Beaux-Arts magazine, hors-série, Paris, .
  • « L’Atelier clandestin », Lucian Freud, l’atelier, Centre Georges Pompidou, 2010.
  • « La Peinture nue », Lucian Freud, l'atelier, Connaissance des arts, hors série, n° 442, 2010.
  • « Circulez, il n’y rien à voir », Crime et Folie, Les cahiers de la NRF, Gallimard, 2011.
  • « Une anatomie républicaine », dans Christophe Degueurce, Corps de papier, l'anatomie en papier mâché du Dr Auzoux, La Martinière, 2012.
  • « A la place de l'animal », Antoine-Louis Barye, le Michel-Ange de la Ménagerie, Ensba, 2013.
  • « Nu masculin : figure de l'idéal », Masculin-Masculin, Musée d'Orsay-Flammarion, 2013.
  • « Rigueur et vigueur », Masculin-Masculin, Connaissance des arts, hors série, n° 602, 2013.
  • « Femina ex machina : anatomie d'une machine désirante », Marcel Duchamp, la peinture, même, Centre Pompidou, 2014.
  • « Art et archétypes », Art brut, collection abcd, Bruno Decharme, Paris, Flammarion, 2014.
  • « Marthe nue », Pierre Bonnard, peindre l'Arcadie, Musée d'Orsay-Hazan, 2015.
  • « Désordre et destin », préface du catalogue de l'exposition Dany Danino, Namur, Musée Félicien Rops, 2016.
  • « Questions sur Hergé », Dossier pédagogique de l’exposition Hergé, Paris, Grand-Palais, 2016.
  • « Du vice et de la vertu en art », Vices et vertus, Stichting Kunstboek, Namur, 2017.
  • « Les Cannes blanches », A la lumière de Matisse, Musée de Vence, Paris, Editions Tohu-bohu, 2017.
  • « De l'écriture en peinture », Artpress2, n° 49 "Art & Graphisme", août/sept/oct. 2018.
  • « Des figures désaxées », Egon Schiele, Connaissance des arts, hors série, n° 834, 2018.
  • « Jouissances esthétiques », Sigmund Freud, Connaissance des arts, hors série, n° 836, 2018.
  • « La Ruse des images », Freud, du regard à l'écoute, Paris, Mahj / Gallimard, 2018.
  • « La Plume et le bistouri », Blocs opératoires - Christelle Téa, Paris, Editions Hoosh, 2019.
  • « Freud, du regard à l'écoute », Savoirs et cliniques, revue de psychanalyse, Paris, Editions Erès, n° 25, 2019.
  • « De l’anatomie considérée comme un des beaux-arts », Paradigm of Academy - French academic art in the 17th-19th centuries, Shanghai, Ed. Shanghai Museum, 2020. (ISBN 978-7-5586-1494-1)
  • « Miroir mortifère des origines », Les Origines du monde, l’invention de la nature au XIXe siècle, Paris, Musée d’Orsay / Gallimard, 2020.
  • « Abécédaire », Les Origines du monde, (sous la dir. de Laura Bossi), Musée d’Orsay / Gallimard, Paris, 2020.
  • « Le Siècle de Darwin, ou la fin des canons esthétiques », Les Origines du monde, Dossier de l’art, n° 284, janvier 2021.
  • « Sous le soleil noir de la mélancolie, à propos de l’œuvre d’Hélène Mugot », Ligéia - dossiers de l’art, Paris, n° 185-188, 2021.
  • « Hercule et Omphale à l'époque de Darwin », colloque Cultures physiques / Cultures visuelles, INHA, 2021. DOI 10.4000/apparences.2780
  • « Chantier interdit au public », Michel Nedjar - Filiations, Paris, Editions Liénart, 2021.
  • « L’inferno della psiche », Inferno, (sous la dir. de Jean Clair), Rome, Scuderie del Quirinale / Electa, 2021.
  • « Inferno », Artpress, n° 495, janvier 2022.
  • « Léonard de Vinci, une invention du XIXe siècle », Léonard de Vinci, Le corps à la croisée des sciences et de l’art, Paris, L’Harmattan, 2022.
  • « The Macabre Altar », Frederik Ruysch and His Thesaurus Anatomicus (sous la dir. de Joanna Ebenstein), Cambridge, MIT Press, 2022.
  • « Le musée Dupuytren sous l’œil des artistes », in Dupuytren, le musée des maladies, Paris, Sorbonne Université Presses, 2023.
  • « Le Scalpel et le crayon », Paul Richer, un neurologue professeur à l’École des beaux-arts (préface), Olivier Walusinski, Brou, Oscitatio, 2023.
  • « L’Éphéméride anatomique », Luboš Plný, body Language, Paris, Galerie Christian Berst, 2023.
  • « La Fleur du sexe », Flower Power, Giverny, Musée des impressionnismes, RMN, 2023.
  • « La Nature rêve de ressembler à un dessin », Joann Sfar, la vie dessinée, Paris, Dargaud / Mahj, 2023.

Notes et références[modifier | modifier le code]

  1. ↑ Notice d'autorité personne du catalogue général de la BNF.
  2. ↑ RMN, Grand Palais, 1993
  3. ↑ Biennale de Venise, 1995
  4. ↑ Bibliothèque nationale de France, 1997
  5. ↑ RMN, Grand Palais, 2005
  6. ↑ palais des Beaux-Arts de Lille, 2006
  7. ↑ musée des Beaux-Arts du Canada, Ottawa, 2008
  8. ↑ Centre Georges Pompidou, 2010
  9. ↑ (Musée d'Orsay, Paris, 2013)
  10. ↑ (Centre Pompidou, Paris, 2014)
  11. ↑ (Maison rouge, Paris, 2014)
  12. ↑ (Musée d'Orsay, Paris, 2016)
  13. ↑ (Musée Félicien Rops, Namur, 2017)
  14. ↑ École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, 2008
  15. ↑ Musée d'Orsay, 2010
  16. ↑ Mahj, Paris, 2018
  17. ↑ Pascale Peyraga, « Les Mémoires de mon crâne, la Vérité à l'épreuve de la Vanité », Genre littéraires et peintures, Celis, Clermont Ferrand,‎ , pp. 137-142
  18. ↑ Cécile Guilbert, « La victoire de l'art du dessin sur la culture », sur La Croix,
  19. ↑ Cécile Guilbert, "Eloge de l'art du dessin", Roue libre, Paris, Flammarion, , pp. 129-132

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