French
DeutschThe Boat – Wikipédia, a enciclopédia livre
| The Boat | |
|---|---|
 | |
| EUA 1921 • p&b • | |
| Direção | Buster Keaton |
| Idioma | inglês |
The Boat é um filme de comédia mudo estadunidense de 1921, escrito, dirigido e estrelado por Buster Keaton. As críticas contemporâneas o consideram um de seus melhores curtas, com One Week (1920), The Playhouse (1921) e Cops (1922).[1]
Atualmente está em domínio público.[2] A International Buster Keaton Society leva seu nome, The Damfinos, do nome do barco do filme.
Trama[editar | editar código-fonte]
Buster é casado e tem dois filhos (ambos usam versões infantis do mesmo chapéu de torta de porco[3]). Ele construiu um grande barco que batizou de Damfino dentro de sua casa. Quando termina e decide levar o barco para o mar, percebe que é grande demais para passar pela porta. Ele aumenta um pouco a abertura, mas quando reboca o barco usando uma polia de seu Ford T, o barco se mostra um pouco maior do que ele estimava e a casa desaba completamente.
Ao tentar lançar o barco, Buster perde o carro da família. O barco passa impunemente sob as pontes extremamente baixas dos canais de Veneza (Califórnia), graças ao design inteligente do barco de Buster. Uma vez no Pacífico, Buster e sua família são pegos por uma terrível tempestade. O barco mal está em condições de navegar, para começar, e não ajuda que Buster perfura ainda mais o fundo do barco para deixar a água sair, resultando em um jorro espetacular. Ele envia pelo rádio uma chamada de código Morse pedindo ajuda, mas quando o operador da Guarda Costeira pergunta quem é, ele responde, "damfino" em código Morse. A operadora interpreta como "droga se eu sei" [4] e descarta a ligação como uma brincadeira. Subindo em um bote ridiculamente pequeno que na verdade é uma banheira, a família se resigna a afundar no mar - até perceber que na verdade está em águas rasas. Depois de caminhar uma curta distância, eles chegam a uma praia deserta no escuro da noite. "Onde estamos?" pergunta à esposa (por meio de um intertítulo), ao que Buster responde: "Droga, se eu sei" (sugerindo as palavras para a câmera; nenhum intertítulo é usado).
Temas[editar | editar código-fonte]
The Boat é uma recontagem clássica do tema favorito de Keaton, Man Versus Machine. Os temas de calamidade e destruição que acompanham abrem caminho para o "homenzinho" recuperar o controle da situação.[5]
Oldham observa que o nome do barco, Damfino (ou "droga, se eu sei") reflete a própria reação de Keaton ao mundo desafiador e desconcertante que ele enfrenta em seus filmes.[6] Como o nome é mencionado inúmeras vezes ao longo do filme, Oldham também o descreve como "provavelmente o trocadilho único mais antigo da história do cinema mudo".[6] Em seu livro Buster Keaton and the Muskegon Connection, Okkonen e Pesch afirmam que Keaton pegou o nome de uma entrada de barco a motor em uma regata Actors 'Colony em Muskegon.[7] Keaton reutilizou o nome de um projétil de corrida em seu filme de 1927, College.[8]
Elenco[editar | editar código-fonte]
- Buster Keaton como O Construtor de Barcos
- Edward F. Cline como Receptor SOS (sem créditos)
- Sybil Seely como sua esposa (sem créditos)
Produção[editar | editar código-fonte]
Desenvolvimento[editar | editar código-fonte]
Neibur e Niemi consideram O Barco a terceira parcela de uma trilogia de filmes sobre um jovem casal, começando com The Scarecrow (1920) e continuando com One Week (1920).[9] Eles também observam o paralelismo entre o final de One Week, em que a casa do casal é destruída por um trem, e o início de The Boat, em que sua casa é destruída pelo barco.[4] Keaton considerou combinar One Week e The Boat em um único quadrinho que seguiria as aventuras de um jovem casal. Para esse fim, Virginia Fox, que foi originalmente escalada como a esposa em The Boat, foi substituída por Sybil Seely, a esposa em One Week. No entanto, a ideia de combinar os filmes nunca foi concretizada.[9][3]
Filmagem e efeitos especiais[editar | editar código-fonte]
O lançamento do barco, em que a embarcação desliza para fora da rampa de lançamento e afunda direto na água, levou três dias para ser filmado.[10][3] O diretor técnico Fred Gabourie teve dois barcos construídos para a produção – um para flutuar e outro para afundar.[3] No entanto, nenhum dos navios desempenhou sua função.[3] A equipe de produção inicialmente pesou o barco destinado a afundar com aproximadamente 730 kg de ferro-gusa e trilhos, mas conforme a embarcação deslizou para fora da rampa, ela diminuiu a velocidade em vez de deslizar debaixo d'água. Keaton explicou mais tarde que um undercrank não poderia ser usado porque tornaria a superfície da água "saltitante". Como próxima estratégia, a tripulação fez furos em todo o barco para garantir que ele afundasse. Mas a própria flutuabilidade da madeira impediu que ela afundasse rapidamente. Finalmente, a tripulação rebocou o barco para Balboa Bay, perto de Newport Beach, Califórnia, e afundou uma âncora com um cabo preso a uma polia montada na popa. Na outra ponta, o cabo foi preso a um rebocador, que arrastou o barco para baixo da água para completar a mordaça.[10]
Recepção[editar | editar código-fonte]
The Boat foi bem recebido pelos cinéfilos.[9] Keaton o considerava um de seus favoritos.[9] Em sua autobiografia My Wonderful World of Slapstick, Keaton disse que a imagem de assinatura de seu chapéu flutuando na água no final do filme o identificou instantaneamente e fez o público pensar que ele estava "andando debaixo d'água logo abaixo dele".[11]
Uma crítica de 1921 no The Washington Post chamou o filme de clássico, sugerindo que Keaton deve ter consultado a Marinha dos Estados Unidos para inventar "todos os contratempos possíveis que podem acontecer a um navio em alto mar".[12]
Ver também[editar | editar código-fonte]
Referências
- ↑ «Clipped From The Palm Beach Post». West Palm Beach, Florida. The Palm Beach Post. 128 páginas. 1 de outubro de 1995. Consultado em 27 de dezembro de 2022
- ↑ «Silent Era : PSFL : The Boat (1921)». web.archive.org. 13 de maio de 2008. Consultado em 27 de dezembro de 2022
- ↑ a b c d e Keaton & Vance 2001, p. 84.
- ↑ a b Neibaur & Niemi 2013, p. 119.
- ↑ Oldham 2010, pp. 147-8.
- ↑ a b Oldham 2010, p. 149.
- ↑ Okkonen, Marc; Pesch, Ron (1995). Buster Keaton and the Muskegon Connection: The Actor's Colony at Bluffton, 1908-1938. [S.l.]: Dobb Printing, Inc.
- ↑ Gehring 2018, p. 86.
- ↑ a b c d Neibaur & Niemi 2013, p. 177.
- ↑ a b Brownlow 1968, p. 485.
- ↑ Keaton & Samuels 1960, p. 172.
- ↑ «Clipped From The Washington Post». Washington, District of Columbia. The Washington Post. 8 páginas. 28 de novembro de 1921. Consultado em 27 de dezembro de 2022
Bibliografia[editar | editar código-fonte]
- Brownlow, Kevin (1968). The Parade's Gone By. [S.l.]: Knopf – via Internet Archive</ref>
- Gehring, Wes D. (2018). Buster Keaton in His Own Time: What the Responses of 1920s Critics Reveal. [S.l.]: McFarland. ISBN 9781476633268
- Keaton, Buster; Samuels, Charles (1960). My Wonderful World of Slapstick. [S.l.]: Doubleday
- Keaton, Eleanor; Vance, Jeffrey (2001). Buster Keaton Remembered. [S.l.]: Harry N. Abrams Inc. ISBN 9780810942271</ref>
- McPherson, Edward (2011). Buster Keaton: Tempest in a Flat Hat. [S.l.]: Faber & Faber. ISBN 9780571278800
- Neibaur, James L.; Niemi, Terri (2013). Buster Keaton's Silent Shorts, 1920-1923. [S.l.]: Rowman & Littlefield. ISBN 9780810887404
- Oldham, Gabriella (2010). Keaton's Silent Shorts: Beyond the Laughter Revised ed. [S.l.]: SIU Press. ISBN 9780809385942