Бушен, Дмитрий Дмитриевич — Википедия

Дмитрий Дмитриевич Бушен
Дата рождения 14 апреля 1893(1893-04-14)
Место рождения
Дата смерти 6 февраля 1993(1993-02-06) (99 лет)
Место смерти
Страна
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Дми́трий Дми́триевич Буше́н-младший (Бушэ́н; фр. Dimitri Bouchène, 26 апреля 1893 года, Сен-Тропе, Третья республика — 6 февраля 1993 года, Париж, Пятая республика) — французский и российский театральный художник, сценограф, декоратор, модельер, живописец, график.

Сотрудничал с хореографами Джорджем Баланчиным, М. М. Фокиным, Л. Ф. Мясиным, Куртом Йоссом, Роланом Пети и особенно много с Сержем Лифарем. Работы хранятся в Национальном музее современного искусства и в Музее оперы  (англ.) в Париже, Эшмолеанском музее, Музее Виктории и Альберта, Метрополитен-музее[1].

Семья[править | править код]

Происходит из старинного гугенотского рода, который покинул Францию в 1685 после отмены Нантского эдикта и после скитаний по Европе обосновался в Российской империи в конце правления Екатерины II[2]. Внук Дмитрия Христиановича Бушена[1][3].

Отец — полковник[1] (в отставке, с 1909 года, — генерал-майор[4]) Дмитрий Дмитриевич Бушен (1856[1] или 1858[4] — 1929[1][4]), выпускник Пажеского корпуса[5] 1876 года, офицер Восьмого гусарского полка[4], градоначальник Баку[4] при Александре III[3]. Мать — Александра Семёновна, née Михальцева. Кроме Дмитрия, у них была дочь Александра (1 апреля (20 марта1891 год — 1991; дата 1994 неверна) — советская пианистка, педагог, музыковед, переводчица, писательница, жена пианиста А. Д. Каменского[5]. Через семью тётки Бушен был родственником Николая Гумилёва[2].

Биография[править | править код]

После рождения дочери[5] Александра Семёновна заболела (туберкулёзом[1][5]) и лечилась в Сен-Тропе, где и родился Дмитрий Дмитриевич Бушен-младший[2][1][5]. Его родной язык — французский[2]. Мать умерла в Санкт-Петербурге[2] в 1895 году[1]. Позже отец был военным комендантом Варшавы и женился второй раз[1] (после революции он эмигрировал во Францию[4]). Примерно с 1905 года Бушен-младший жил с тёткой, Екатериной Дмитриевной Кузьминой-Караваевой[2] в Петербурге[1].

Мальчик вырос в России, где отцу в его воспитании помогали родственники: семья Кузминых-Караваевых. Лето он проводил в их тверском имении Борисково, а зиму — в Санкт-Петербурге. Соседнее с Борисковым имение Слепнёво принадлежало Николаю Гумилёву и его супруге Анне Ахматовой. В 1912 году Дмитрий Бушен, которому ещё не исполнилось 20 лет, оформил первый поэтический сборник Анны Ахматовой — «Вечер», а в 1977 году — парижское издание «Поэмы без героя».

Посещал вечерние классы рисовальной школы при Императорском обществе поощрения художеств, возглавляемой Н. К. Рёрихом[3]. В 1912 году окончил Вторую Санкт-Петербургскую гимназию имени Александра I[1][3]. Бушен уехал в Париж с рекомендательным письмом Рёриха Морису Дени[3], посещал Академию Рансона. Познакомился с Анри Матиссом[1].

Вернувшись из Парижа, Бушен, несмотря на неудовольствие отца, отказался поступать на военную службу[источник не указан 1035 дней], а вместо этого в 1913 году поступил на историко-филологический факультет Императорского Санкт-Петербургского университета. Там познакомился с Сергеем Ростиславовичем Эрнстом, ставшим на всю жизнь его ближайшим другом. Познакомился с художниками из «Мира искусства», посещал кабаре «Бродячая собака» и «Привал комедиантов». В 1915—1917 года работал помощником хранителя Музея Общества поощрения художеств. В годы революции Бушену покровительствовал А. Н. Бенуа[1]. Во время проведения политики уплотнения, в 1921 году Бушен с Эрнстом переселились в особняк Бенуа[6] — в одну квартиру с З. Е. Серебряковой, её детьми и матерью; семья Бенуа жила этажом выше[7].

Участвовал в выставках (в том числе «Мира искусства»), выставлял натюрморты, эскизы декораций и композиции, навеянные театром; исполнял экслибрисы, оформлял книги (см. раздел «Творчество»). В 1918—1925 годах — младший хранитель Эрмитажа по отделению фарфора и драгоценностей[1] (Эрнст работал там ассистентом картинного отделения в 1919—1925 годах[7]).

Внешние изображения
Портреты Бушена, написанные З. Е. Серебряковой (1864—1967) в 1922 году[8]
Портрет Д. Д. Бушена. Бумага на картоне, пастель. 63.5 на 45.5 см. Русский музей.
Портрет Д. Д. Бушена в маскарадном костюме. Бумага, пастель. 64 на 45 см. Третьяковская галерея.

В июне[7] (или весною[1]) 1925 года Бушен и Эрнст получили (под предлогом болезни[1]) в Эрмитаже трёхмесячные заграничные отпуска, выехали за границу через Таллинн[3] и посетив Венецию[источник не указан 1035 дней] поселились в Париже[7]. Разрешение на въезд во Францию датировано 20 мая[9].

В Париже[править | править код]

В 1927 году Бушен жил по адресу 14, улица Руайе-Коллара  (фр.) (V округ)[10].

Все последующие годы Бушен писал пастелью и гуашью небольшие по формату картины: цветы, натюрморты, пейзажи Франции, городов Италии, особенно Венеции, сцены из жизни театра и цирка. Участвовал в выставках русского искусства, с 1928 года проводил персональные выставки. Жертвовал свои работы для благотворительных лотерей в пользу русского учащегося юношества (1928), нуждающихся членов общества «Мир искусства» (1930)[1].

В конце 1920-х разрабатывал рисунки тканей и модели одежды для французских домов высокой моды «Пату  (фр.)», «Риччи», «Ланвен  (англ.)» и «Лелонг». Создал эскизы костюмов для Анны Павловой (1926) и Алисы Алановой  (итал.) (1931). С середины 1930-х главное внимание уделял работе в театре, продолжал в сценографии традиции мирискусников[1].

В 1932 году Бушен занимался оформлением балета начинающего Жоржа Баланчина «Диана и Актеон», который был поставлен в театре Елисейских полей. В 1934 году он выполнил эскизы костюмов для постановок Михаила Фокина в Парижской опере. В 1930-е — 1950-е годы Бушен оформил множество спектаклей, шедших не только в Париже, но и в Лондоне, Амстердаме, Риме, Миланском театре Ла Скала. Бушен много работал и с европейскими театральными коллективами, но среди его постоянных заказчиков выделялись Серж Лифарь и Жорж Баланчин.

В 1932 году Бушен жил в Париже на 35, авеню Шатийона  (фр.). В годы Второй мировой войны оставался в Париже[1].

После войны[править | править код]

В 1950-е — 1970-е годы показывал живопись и театральные эскизы на выставках, посвященных театральному искусству. Входил в правление Российского музыкального общества за границей (1951—1967) и был членом Международного общества друзей искусства М. В. Добужинского (1957)[1].

Последняя крупная работа Дмитрия Бушена состоялась в 1969 году в Лиссабоне, где, на деньги мецената-армянина Галуста Гюльбенкяна, Серж Лифарь поставил балет Стравинского «Жар-птица», причём оформление постановки полностью выполнил Бушен.

После смерти С. Р. Эрнста (1980) практически не работал[1]. В 1977 году, а затем в 1990[источник не указан 1035 дней] подарил более 50 работ Эрмитажу[1]. Он стал одним из немногих художников первой волны эмиграции, доживших до Перестройки, и первым, чья прижизненная выставка состоялась в Эрмитаже (в 1990 году).

В 1993 году скончался в Париже и был похоронен на кладбище Монпарнас в одной могиле с умершим на 13 лет раньше Сергеем Эрнстом[1], над которой был воздвигнут каменный православный крест с надписью:

Да будетъ воля твоя

Serge ERNST né à Mologa (Russie) en 1899 décédé à Paris en 1980

Dimitri BOUCHÈNE né à ST Tropez en 1893 décédé à Paris en 1993

«Какая радость Ты пришёлъ»[11]

Часть личного архива находится в Нидерландском институте культуры в Париже[уточнить][1].

Творчество[править | править код]

Коллективные выставки, в которых участвовал Бушен[править | править код]

Персональные выставки[править | править код]

  • В парижской галерее Fabre (1928)
  • В парижской галерее Drouot (1929, 1933, 1936, 1938)
  • В парижской галерее Proscenium (1971)
  • Выставка-аукцион в Париже в Nouveau Drouot  (англ.) (1982)

Книги, оформленные Бушеном[править | править код]

  • Ренье А. де. Три рассказа. Сыновья герцога де Невр; Портрет любви; Личико / Перевод Е. П. Ухтомской, рисунки Д. Бушена. — Петербург: Аквилон, 1922. — 60 + [4] (илл.) с. — 500 экз.
  • Вейнер П. П. О бронзе / Обложка, заставки и концовки работы Д. Д. Бушена, надписи на обложке работы А. Н. Лео. — Петербург: Аквилон, 1923. — 78, [2] (+ 11 л. илл.) с. — (Беседы по прикладному искусству. I). — 1000 экз.
  • Кубе А. Н. Венецианское стекло / Заставки и концовки работы Д. Д. Бушена, надписи на обложке рисовал А. Н. Лео. — Петербург: Аквилон, 1923. — 98, [5] (+ 12 л. илл.) с. — (Беседы по прикладному искусству. II). — 1000 экз.
  • Akhmatova Anna. Le Poème sans héros (фр.) / Présenté et traduit du russe par Éliane Moch-Bickert, prélude de Henri Sauguet, incantations d’Arthur Lourié, 8 dessins de Dimitri Bouchène, 9 pages de musique notée. — Paris: Éditions Librairie des cinq Continents, 1977. — 96 p. — ISBN 3-85080-007-4.

Работы для театра[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 Лейкинд и др., 2012.
  2. 1 2 3 4 5 6 Дедюлин С. В. «Со мной говорил Гумилёв…» (Беседа с Д. Д. Бушеном) // Русская мысль. — Париж, 1987. — 5 июня (№ 3676). — С. XI (литературное приложение № 3/4). Архивировано 29 июня 2021 года.
  3. 1 2 3 4 5 6 Vronskaya, 1993.
  4. 1 2 3 4 5 6 Волков С. В. База данных «Участники Белого движения в России». Буква Б. Дата обращения: 29 июня 2021. Архивировано 9 июля 2017 года.
  5. 1 2 3 4 5 ЦГАЛИ СПб. Ф. Р-686. Архивы Санкт-Петербурга. Дата обращения: 7 июня 2019. Архивировано 29 июня 2021 года.
  6. Особняк Бенуа. Дата обращения: 28 июня 2021. Архивировано 28 июня 2021 года.
  7. 1 2 3 4 Золотинкина И. А. Историк искусства Сергей Эрнст (1894—1980). Опыт творческой биографии // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 2. История / Главный редактор Л. А. Вербицкая, ответственный редактор серии А. Ю. Дворниченко. — СПб.: Издательство СПбГУ, 2008. — Июнь (вып. 2). — С. 203—214. — ISSN 1812-9323. Архивировано 29 июня 2021 года.
  8. Князева В. П. Зинаида Евгеньевна Серебрякова. — М.: Изобразительное искусство, 1979. — 256 с. — 40 000 экз. Архивировано 28 июня 2021 года.
  9. Письмо из Министерства иностранных дел Франции с разрешением на въезд Бушена Дмитрия Дмитриевича и Эрнста Сергея Ростиславовича. Государственный каталог Музейного фонда России. Министерство культуры РФ. Дата обращения: 29 июня 2021. Архивировано из оригинала 22 июня 2019 года.
  10. 1 2 Groupe des artistes russes «Mir Iskousstva». Exposition. Catalogue. — Paris: Chez Mm. Bernheim-Jeune  (англ.), 1927. Архивировано 11 июля 2016 года.
  11. Сергей Эрнст и Дмитрий Бушен. Дата обращения: 12 января 2021. Архивировано 21 октября 2017 года.
  12. The Russian Art Exhibition (англ.) / Foreword by Christian Brinton, introduction and catalogue by Igor Grabar, cover design by Sergei Chekhonin, ornaments by Anna Ostroumova-Lebedeva. — New York: Grand Central Palace  (англ.), 1924. Архивировано 11 марта 2022 года.
  13. Exposition d’art russe ancien et moderne. Mai—Juin 1928. Catalogue / Palais des Beaux-Arts de Bruxelles  (англ.). Préface par P. Bautier, L. Dumont-Wilden  (фр.). — Bruxelles, 1928. — С. 69. — 112 с. Архивировано 10 июля 2019 года.
  14. Exposition d’art russe: Peinture, dessins, sculpture, tissus artistiques (фр.) / Galeries d’Alignan. — [Paris], 1931. Архивировано 11 июля 2016 года.
  15. Exposition d’art russe. Catalogue (фр.) / Préface de Louis Réau, introduction de Arsène Alexandre  (англ.), Denis Roche  (фр.). — Paris, 1932. — P. 31. — 48 p. Архивировано 27 мая 2019 года.
  16. Katalog retrospektivní výstavy ruského malířství XVIII.—XX. stol (чешск.) / Slovanský ústav v Praze. Předmluva Františka Táborského  (чешск.), úvod [a vypracování] N. Okuneva. — Praha, 1935. — S. 39. — 59 S. — (Výstavy slovansého umění. I). Архивировано 30 июня 2021 года.
  17. Catalogue of the Exhibition of Russian Art / Introduction by Herbert Zia Wernher. — Second edition. — London, MCMXXXV. — P. 131. Архивировано 20 июня 2019 года.

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]