Массальский, Павел Владимирович — Википедия

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Массальский.
Павел Массальский
Имя при рождении Павел Владимирович Массальский
Дата рождения 22 августа (4 сентября) 1904
Место рождения село Липяги, Скопинский уезд, Рязанская губерния, Российская империя
Дата смерти 15 декабря 1979(1979-12-15) (75 лет)
Место смерти
Гражданство  Российская империя
 СССР
Профессия актёр, театральный педагог
Годы активности 1925—1978
Театр МХАТ
Награды
Орден Ленина — 1974 Орден Трудового Красного Знамени — 1948 Орден Трудового Красного Знамени — 1964
Народный артист СССР — 1963 Народный артист РСФСР— 1948 Заслуженный артист РСФСР — 1938 Сталинская премия 1-й степени — 1952
IMDb ID 0557128

Па́вел Влади́мирович Масса́льский (22 августа (4 сентября) 1904, с. Липяги — 15 декабря 1979, Москва)[1] — советский актёр театра и кино, один из ведущих педагогов Школы-студии МХАТ. Народный артист СССР (1963). Лауреат Сталинской премии первой степени (1952).

Биография[править | править код]

Павел Массальский родился в усадьбе Липяги Скопинского уезда Рязанской губернии (ныне Милославский район Рязанской области) в семье обедневших дворян Владимира Ивановича и Елизаветы Владимировны Массальских[1][2][3]. Его родители принадлежали к московской интеллигенции, отец работал юристом.

Павел обучался в московской гимназии В. С. Нечаева, которую впоследствии слили с женской гимназией М. Г. Брюхоненко. Там он встретил Татьяну Шаляпину, дочь Фёдора Шаляпина и свою первую любовь; вскоре он познакомился и с самим артистом, став близким другом семьи[1]. Октябрьскую революцию они встретили в Ялте, где Массальский некоторое время вынужденно учился в местной гимназии, затем вернулся в Москву[1].

С 1918 года посещал драматическую студию имени Ф. И. Шаляпина, после учился в Театральной студии под руководством Юрия Завадского. В 1925 году по окончании студии был принят в труппу Московского Художественного театра (МХАТ). Первая роль — князь Дмитрий Шуйский в пьесе «Царь Фёдор Иоаннович».

Актёр обладал прекрасными внешними данными, врождённым обаянием и артистизмом, нотками барской вальяжности, стремился к характерности создаваемых им на сцене образов. С успехом исполнял роли в произведениях классических и современных драматургов[4].

В 1934 году состоялась премьера спектакля «Пиквикский клуб» по Чарльзу Диккенсу, где Массальский сыграл роль Джингля, которую очень любил; записей спектакля не сохранилось, однако впоследствии эту роль весьма похоже исполнил ученик Массальского Олег Басилашвили[5].

В кино впервые снялся в 1927 году, но известность ему принесла роль американского антрепренёра немецкого происхождения Франца фон Кнейшица, главного антагониста в комедии Григория Александрова «Цирк» (1936). Как вспоминала потом Любовь Орлова, Массальский просил убрать сцену, где его герой бьёт героиню Орловой, потому что «рука не поднимается ударить Любовь Петровну»[5]. Во время съёмок Александров шутил, что теперь Массальскому не играть положительных персонажей, и оказался прав: после «Цирка» его приглашали только на роли негодяев, о чём он жалел под конец жизни, хотя сниматься очень любил[5].

В 1941 году в первые дни Великой Отечественной войны МХАТ был с гастролями в Минске. Труппе пришлось срочно покидать город пешком и неделю добираться до Москвы; затем театр был эвакуирован в Саратов, а после — в Алма-Ату[1]. Там в 1944 году Массальский снялся в фильме Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» в роли польского короля Сигизмунда. После чего у него больше не было в кино ни одной значительной роли.

С 1947 года вёл педагогическую работу в Школе-студии МХАТ, с 1961 года — профессор. В 1970 году стал заведовать кафедрой актёрского мастерства[6]. Среди его учеников были Евгений Евстигнеев, Владимир Высоцкий, Татьяна Доронина, Михаил Козаков, Олег Басилашвили[7], Борис Щербаков, Виктор Сергачёв, Авангард Леонтьев[8], Александр Балуев, Геннадий Ялович, Виллор Кузнецов, Виктор Мархасев и другие.

«Большим счастьем» называл роль автора в спектакле 1952 года «Воскресенье» по Льву Толстому, которую до него исполнял Василий Качалов и которая, по словам последнего, была труднее, чем Гамлет[5]. В 1960 году Массальский сыграл председателя суда в фильме по мотивам романа, а в 1978 году на Центральном телевидении в цикле «Театр одного актёра» записал главы из романа в фильме «Л. Н. Толстой. К 150-летию со дня рождения. „Воскресение“. Исполняет Павел Массальский».

Массальский был доброжелательным человеком, мог пошутить, иногда озорно. Обладал отменным вкусом и всегда элегантно одевался[4]. Сосед по даче в Снигирях, певец Иван Козловский, вспоминал, что многие мхатовцы-мужчины носили одинаковые элегантные галстуки, подаренные Константином Станиславским, считавшим, что артисты внешне должны быть привлекательны всегда, не только на сцене[9].

Могила Массальского на Новодевичьем кладбище Москвы

Всю свою жизнь был дружен с сыновьями Фёдора Шаляпина — Борисом и Фёдором, каждый раз при приезде кого-то из них в СССР устраивал им тёплые встречи[10]. На протяжении многих лет вёл дневники, о которых до его смерти не знали даже родные; в них он много писал о театре и коллегах, подводил итоги жизни[1]. Болел за московский футбольный клуб «Спартак»[11].

Очень переживал смену поколений в театре, уход старых актёров и приход на пост главного режиссёра Олега Ефремова, своего ученика, который не давал ему больших ролей и не прислушивался к его трактовкам[5].

Умер Павел Владимирович Массальский 15 декабря 1979 года в Москве[12]. Попрощаться с ним пришли множество актёров, учеников и зрителей. Олег Ефремов произнёс короткую речь, которую закончил словами «Я постараюсь быть таким же благородным, каким были Вы…»[13]. Похоронен на 4-м участке Новодевичьего кладбища[14].

Семья[править | править код]

Бабушка — Александра Павловна Массальская (1849—1918), дворянка[15].

Отец — Владимир Иванович Массальский (1874—1943), юрист[1].

Мать — Елизавета Владимировна Массальская (1875—1929).

Жена — Ная Александровна Массальская (1906—2003).

Творчество[править | править код]

Роли в театре[править | править код]

Фильмография[править | править код]

  1. 1927 — Солистка его величества — Зубов, корнет[17]
  2. 1936 — Цирк — Франц фон Кнейшиц
  3. 1937 — Гаврош — Монпарнас, вор
  4. 1937 — Наш цирк (корреспондент, фильм-концерт) — Франц фон Кнейшиц[18]
  5. 1937 — Граница на замке — пан Казимир
  6. 1938 — Борьба продолжается — корреспондент
  7. 1939 — Высокая награда — корреспондент иностранной газеты
  8. 1943 — Лермонтов — Николай Мартынов
  9. 1945 — Иван Грозный — Сигизмунд, польский король
  10. 1945 — Без вины виноватые — Петя Миловзоров
  11. 1949 — Сталинградская битва — американский журналист
  12. 1951 — Незабываемый 1919-й — Вадбольский, полковник
  13. 1961 — Воскресение — председатель суда
  14. 1961 — Алые паруса — Лионель Грей
  15. 1961 — Академик из Аскании — Юрий Дмитриевич Веригин, профессор Петровской академии
  16. 1963 — Теперь пусть уходит — сэр Джеффри Брок
  17. 1964 — Гранатовый браслет — Его превосходительство, начальник Желткова
  18. 1965 — Как вас теперь называть? — генерал фон Рогге
  19. 1966 — Старшая сестра — Павел Владимирович, член приёмной комиссии

Режиссёр[править | править код]

  • 1973 — Царская милость (фильм-спектакль)

Телеспектакли[править | править код]

  1. 1952 — Школа злословия — Чарльз Сэрфес
  2. 1952 — На дне — Барон
  3. 1953 — Анна Каренина — Алексей Кириллович Вронский
  4. 1966 — Гравюра на дереве — Эрнест Эрнестович
  5. 1971 — Заговор — Джордан Лимен, президент США
  6. 1972 — Враги — Захар Бардин
  7. 1972 — Час жизни — генерал
  8. 1973 — Царская милость — Фердинанд I, царь Болгарии
  9. 1976 — Мария Стюарт — Роберт Дадли, граф Лестер
  10. 1976 — На всякого мудреца довольно простоты — Иван Иванович Городулин
  11. 1977 — Чеховские страницы (новелла «Юбилей») — Шипучин
  12. 1978 — Сладкоголосая птица юности — Босс Финли

Участие в фильмах[править | править код]

  • 1975 — О нашем театре (документальный)

Отзывы современников[править | править код]

Виталий Вульф вспоминал о Массальском[19]:

«Красивый, роскошно одетый, любил выпить, боялся своей жены, Найи Александровны, превосходно преподавал в Школе-студии МХАТа, был заведующим кафедрой актёрского мастерства. <…> В годы, когда Ефремов возглавил МХАТ, Массальский играл немного, на своего бывшего ученика был обижен и в отличие от Прудкина никогда не поддерживал Ефремова. С Прудкиным они часто играли одни и те же роли, но Прудкин был артист более высокого класса. <…> В доефремовский период играл он очень много, но в семидесятые годы начал болеть и умер неожиданно в 1979 году, когда ему было 75 лет. Его учениками были Доронина, Басилашвили, Евстигнеев, Михаил Козаков, учеников он любил и следил всё время, как складывается их судьба».

А вот как вспоминал о Массальском Олег Ефремов[20]:

«В ту пору, когда я близко его узнал, сначала в бытность мою студентом Школы-студии, а потом и по совместной работе в Художественном театре, именно Масальский представился мне тем человеком, который вносил в коллектив своеобразный душевный настрой. Внутренний свет, горевший в нём, помогал настроиться на светлый лад другим. В его присутствии, казалось, становилось радостнее и легче. <…> Павел Владимирович не стеснял нас ни в чём, не ограничивал наших неумелых ещё попыток и сразу вёл на гротеск — линию неимоверную, но оправданную. <…> Ему удавалось незаметно стереть возрастные границы, существовавшие между нами. Понятно, как нас всё это трогало. Может быть, именно тогда я впервые ощутил тот особенный душевный свет, который всегда нёс в себе Павел Владимирович, и то сердечное тепло, которое он так щедро дарил людям».

Евгений Евстигнеев вспоминал о своём учителе[21]:

Павел Владимирович Массальский сыграл огромнейшую роль в моей актёрской судьбе. Если бы не он, всё могло бы быть по-другому: я не имел бы и той творческой среды, в которой нахожусь уже много лет, и тех друзей — больших актёров, — которые влияли на меня, помогали определиться моему актёрскому сознанию. <…> Павел Владимирович обладал редким умением создавать в нашем коллективе такой микроклимат, в котором любой из нас мог полностью раскрыться и каждый чувствовал себя легко и свободно. Мы воспринимали его не как учителя, а как человека близкого: ему можно было довериться во всём. Он внушал нам: служить в искусстве — это значит не просто быть на сцене, а быть художником, который думает о жизни и препарирует её явления, ведёт с людьми доверительный разговор. И люди в свою очередь начинают думать не о том, как актёр играет свою роль, а о том, что он хочет сказать ею, начинают понимать его «второй план».

Звания и награды[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Массальский П. В. Павел Массальский. Документы. Статьи. Воспоминания. — М.: ВТО, 1985. — С. 29—45, 85, 176. — 346 с.
  2. ↑ МХТ им. А. П. Чехова: Павел Массальский. Дата обращения: 26 апреля 2018. Архивировано 27 апреля 2018 года.
  3. ↑ Большая Советская Энциклопедия. Гл. ред. А. М. Прохоров, 3-е изд. — Т. 15. Ломбард — Мезитол. — 1974. — 632 стр., илл.; 29 л. илл. и карт. 1 карта-вкл.
  4. ↑ 1 2 Леонтьев А. Н. Мастер: Эффект Массальского // Литературная газета. — 2003. — № 34.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Он был самодостаточен... Павел Массальский. Культура (2004). Дата обращения: 24 апреля 2019. Архивировано 21 октября 2020 года.
  6. ↑ Павел Владимирович Массальский // энциклопедия «Москва»
  7. ↑ Олег Басилашвили // Энциклопедия «Кругосвет».
  8. ↑ Авангард Николаевич Леонтьев на сайте МХТ. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 19 апреля 2010 года.
  9. ↑ Козловский И. С. Вехи культуры (недоступная ссылка) // Литературная газета, 1984.
  10. ↑ Козловский И. С. Мастер: Дерево не засохло // Литературная газета. — 2003. — № 34.
  11. ↑ Знаменитые болельщики «Спартака» // (unknown type) — Россия сегодня, 2010.
  12. ↑ Русский драматический театр: Энциклопедия / Под общ. ред. М. И. Андреева, Н. Э. Звенигородской, А. В. Мартыновой и др. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2001. — 568 с.: ил. — ISBN 5-85270-167-X.
  13. ↑ Caц Н. И. Новеллы моей жизни. — Книга вторая. — М.: Искусство, 1985.
  14. ↑ Павел Владимирович Массальский. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 15 января 2008 года.
  15. ↑ Кипнис С. Е. Новодевичий мемориал: Некрополь Новодевичьего кладбища. — М.: Пропилеи, 1995. — С. 179. — 430 с. — ISBN 5-7354-0023-1.
  16. ↑ 1 2 3 4 Павел Массальский: Биография. Дата обращения: 28 апреля 2010. Архивировано из оригинала 22 июля 2009 года.
  17. ↑ 1 2 Массальский Павел Владимирович. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 30 ноября 2009 года.
  18. ↑ Энциклопедия отечественного кино. Дата обращения: 28 апреля 2010. Архивировано из оригинала 28 ноября 2011 года.
  19. ↑ Виталий Вульф. Преодоление себя. Из книги «Серебряный шар». Журнальный зал. Опубликовано в журнале «Октябрь» № 8 (2002). Дата обращения: 24 апреля 2019. Архивировано из оригинала 15 апреля 2019 года.
  20. ↑ Евремов О. Н. Всё непросто…. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1992. — С. 40. — 320 с. — ISBN 5-87334-067-6.
  21. ↑ Евстигнеев Е. А. Я жив…. — М.: АСТ, 2017. — С. 242. — 288 с. — ISBN 978-5-17-100296-1. Архивировано 18 октября 2020 года.
  22. ↑ Указ Президиума ВС СССР от 30.01.1963 № 993-VI «О присвоении почётного звания народного артиста СССР артистам Блинникову С. К., Кторову А. П., Массальскому П. В., Петкеру Б. Я., Смирнову Б. А.» Дата обращения: 21 сентября 2013. Архивировано 4 марта 2016 года.
  23. ↑ Правда (газета), № 246 (20485) от 3 августа 1974.
  24. ↑ Указ Президиума Верховного Совета СССР от 26 октября 1948 года «О награждении орденами и медалями артистов Московского орденов Ленина и Трудового Красного Знамени Художественного академического театра СССР имени М. Горького». Дата обращения: 8 апреля 2022. Архивировано 27 марта 2022 года.

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Массальский,_Павел_Владимирович&oldid=136651597