Трюффо, Франсуа — Википедия

Франсуа Трюффо
фр. François Roland Truffaut
Трюффо в марте 1965 года
Трюффо в марте 1965 года
Имя при рождении фр. François Roland Truffaut[4]
Дата рождения 6 февраля 1932(1932-02-06)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 21 октября 1984(1984-10-21)[2][3][…] (52 года)
Место смерти
Гражданство
Профессия
Карьера 1955—1984
Награды
IMDb ID 0000076
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Трюффо и Франсуаза Дорлеак в Израеле, 1963
Трюффо и Франсуаза Дорлеак в Израиле, 1963

Франсуа́ Рола́н Трюффо́ (фр. François Roland Truffaut [fʁɑ̃swa ʀɔlɑ̃ tʁyfo]; 6 февраля 1932, Париж — 21 октября 1984, Нёйи-сюр-Сен) — французский кинорежиссёр, сценарист, актёр и критик, один из основоположников французской новой волны. Участвовал в качестве сценариста, актёра, режиссёра и продюсера более чем в тридцати фильмах.

Биография[править | править код]

Франсуа Трюффо родился 6 февраля 1932 года в Париже. Будучи внебрачным ребёнком секретарши газеты «Иллюстрасьон» Жанин де Монферран, он не знал своего настоящего отца — сразу после рождения Жанин отдала мальчика кормилице и около трёх лет лишь изредка с ним видилась[7]. 9 ноября 1933 года Жанин вышла замуж за чертёжника из архитектурной фирмы Ролана Трюффо (весной 1934 года у них родился сын Рене, но Франсуа своего единоутробного брата так и не увидел, потому что ребёнок умер через два месяца после рождения), который усыновил Франсуа и дал ему свою фамилию. Однако, несмотря на это, Франсуа продолжал жить на попечении различных нянь и своей бабушки, Женевьевы де Монферран, жившей в IX округе Парижа, которая привила ему свою любовь к книгам и музыке. С бабушкой он прожил вплоть до её смерти, когда ему было 10 лет, после чего впервые воссоединился с матерью и отчимом. Однако в их квартире для него не было комнаты, и он спал в коридоре. Случайно найдя дневник Ролана Трюффо, Франсуа узнал, что тот ему не родной отец. Позднее, после того как в 1962 году родители развелись, в 1968 году Франсуа обратился в детективное агентство в попытке отыскать своего биологического отца. Расследование в конечном итоге показало, что его отцом мог быть дантист-еврей португальского происхождения и уроженец Байонны Ролан Леви, который учился в Париже в межвоенный период и переехал в Труа с приходом нацистских войск. Детективы установили, что Леви в июле 1949 года женился на Андре Блюм, и у них родилось двое детей, но в 1959 году они развелись. Хотя его родня со стороны Жанин отрицала, что его отцом был Леви, сам Франсуа всё же поверил в эту версию.

Живя с матерью и отчимом, Трюффо старался проводить как можно больше свободного времени с друзьями, лишь бы быть вне дома. Его лучшим другом с юности и до смерти был Робер Ляшене, который стал прототипом друга Антуана Дуанеля Рене Беже в фильме Трюффо «Четыреста ударов», а также ассистентом в некоторых других его фильмах. В восемь лет Франсуа увидел первый в своей жизни фильм «Потерянный рай» Абеля Ганса. Это стало началом его киномании, которая привела к тому, что Трюффо начал прогуливать школу и пробираться в кинозалы «зайцем», если у него не хватало денег на билет. Исключённый из нескольких школ, будущий режиссёр в 14 лет решил начать самостоятельную жизнь и окончательно бросил школу. Одна из его юношеских «академических целей» состояла в том, чтобы «просмотреть в день три фильма и прочитать в неделю три книги».

Большое влияние на Франсуа оказал писатель и кинокритик Андре Базен, прививший ему любовь к кино.

Вместе с другим будущим режиссёром, Жан-Люком Годаром, Трюффо пишет статьи для журнала Базена «Cahiers du Cinéma». Там он дебютировал в марте 1953 года хвалебной статьёй о фильме «Внезапный страх» Дэвида Миллера. Он подписывает статьи не только своей фамилией, но и псевдонимами Франсуа де Монферран и Робер Лашне[8]. Впоследствии Трюффо будет работать с Годаром над сценариями фильмов «На последнем дыхании» и «История воды». Трюффо является видным теоретиком авторского кино. По мнению Трюффо, нет никакой несовместимости между словами «автор» и «ремесло», так как автор должен иметь возможность писать не только для себя самого, но и для других: «Слово „коммерческий“ почти всегда влечёт за собой пустую дискуссию: ведь в истории кино самым коммерческим режиссёром был и самый великий — Чарли Чаплин»[9]. Несмотря на критическое отношение к коммерческому голливудскому кино, Трюффо не только заметил у Альфреда Хичкока авторский взгляд за оболочкой развлекательного кино, он снял несколько фильмов под его влиянием. Интервью, которые Трюффо взял у Хичкока, были изданы в виде книги, давшей название документальному фильму «Хичкок/Трюффо» (2015)[10].

Франсуа Трюффо и Клод Жад на премьере своего третьего совместного фильма «Сбежавшая любовь», 1979

В 1957 году Трюффо женился на Мадлен Моргенштерн, которая родила ему двух девочек (в 1959 и 1961). Иньяс Моргенштерн, тесть Франсуа, продюсер и кинопрокатчик, помог молодому человеку начать карьеру в кино. В 1957 году по совету тестя он создал независимую производственную кинокомпанию Les Films du Carrosse (букв. «Фильмы Кареты»), на базе которой было снято большинство его фильмов[11][12]. В 1965 году Трюффо развёлся с Мадлен.

Заметное место в творчестве Трюффо занимает своеобразный цикл фильмов, объединённых одним героем, Антуаном Дуанелем. Цикл начинается полуавтобиографическим фильмом «Четыреста ударов» (Les Quatre cents coups, 1959, Гран-при на Каннском фестивале) и продолжается в таких фильмах, как «Антуан и Колетт» (Antoine et Colette, новелла в фильме «Любовь в 20 лет», 1962), «Украденные поцелуи» (Baisers volés, 1968, c Жан-Пьером Лео и Клод Жад), «Семейный очаг» (Domicile conjugale, 1970, Жан-Пьер Лео, Клод Жад), «Сбежавшая любовь» (L’amour en fuite, 1979, Жан-Пьер Лео, Клод Жад). Причём по мнению режиссёра, в этом цикле темы и пласты имеют не автобиографический характер, «…а в значительной мере биографический»[9]. Известно, что Трюффо, которому Клод Жад обязана прозвищем «маленькой невесты французского кино», хотел сочетаться с ней браком и просил у её родителей руки их дочери. Однако в последний момент передумал и не явился на церемонию. Клод Жад сумела простить его, и они остались друзьями на всю жизнь.

Фильм Трюффо «Американская ночь» (1973) получил премию «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм». Стивен Спилберг так охарактеризовал этот фильм: «Самый близкий мне фильм из всех, снятых Трюффо. „Американская ночь“ лучше всего даёт понять, кем он был. А он был воплощением кинематографа»[13].

Самая известная роль Трюффо — в фильме Стивена Спилберга «Близкие контакты третьей степени» (1977). В письме другу Трюффо сообщал: «Сразу стало ясно, что я согласился принять участие в грандиозном мультфильме-комиксе, а посему быстро спрятал в чемодан томик Станиславского, который прихватил с собой на всякий случай»[14].

В 1981 году он снял в своём фильме «Соседка» актрису Фанни Ардан, и с этого времени она стала его подругой и родила ему дочь.

Трюффо скоропостижно скончался от рака мозга 21 октября 1984 года в возрасте 52 лет в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен.

Критика и оценки[править | править код]

Ингмар Бергман: «Я невероятно сильно любил Трюффо, восхищался им. То, как он обращается к аудитории, рассказывает историю, завораживает и увлекает. Это не похоже на меня, но замечательно работает»[15].

Мартин Скорсезе говорил: «Страсть Трюффо к кино, желание, которое пробуждалось в нём, оживляло каждый фильм, который он снимал, каждую сцену, каждый кадр»[15].

Вуди Аллен отмечал: «Мне всегда очень нравилось то, что делал Трюффо!… Это был прекрасный, замечательный режиссёр. Некоторые его фильмы кажутся мне образцовыми»[16].

Фильмография[править | править код]

Режиссёрские работы[править | править код]

Сценарные работы[править | править код]

Актёрские работы[править | править код]

Продюсерские работы[править | править код]

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Трюффо Франсуа // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  2. 1 2 Durgnat R. E. Francois Truffaut // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Itaú Cultural François Truffaut // Enciclopédia Itaú Cultural (порт.) — São Paulo: Itaú Cultural, 2001. — ISBN 978-85-7979-060-7
  4. 1 2 3 Fichier des personnes décédées
  5. http://www.homenapier.com/tag/francois-nel
  6. RKDartists (нидерл.)
  7. Де Бек, Тубиана, 2020, с. 13.
  8. Де Бек, Тубиана, 2020, с. 130—131.
  9. 1 2 Интервью Франсуа Трюффо журналу «Кайе дю Синема». 1980 год | Re-Movie. re-movie.ru. Дата обращения: 26 июня 2017. Архивировано 7 августа 2017 года.
  10. "«Хичкок/Трюффо». Документальный фильм-интервью. Анонс. Документальные фильмы. Первый канал". 1tv.ru. Архивировано из оригинала 23 июня 2017. Дата обращения: 26 июня 2017.
  11. Les Films du Carrosse (Paris) - Cinémathèque française. cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr. Дата обращения: 7 марта 2019. Архивировано 8 марта 2019 года.
  12. И. Беленький. В сторону Кино (Знакомство с Франсуа Трюффо) // Франсуа Трюффо / Сост. И. Беленький. — М.: Искусство, 1985. — С. 8—53. — 264 с.
  13. Подлинный список Спилберга: 15 картин, научивших его снимать кино — Новости — Титр. www.ivi.ru. Дата обращения: 26 июня 2017. Архивировано 12 сентября 2017 года.
  14. Питер Бискинд. Беспечные ездоки, бешеные быки. loveread.ec. Дата обращения: 22 августа 2017. Архивировано 22 августа 2017 года.
  15. 1 2 "Линч о Феллини, Хичкок об Антониони, Бергман о Тарковском: чему режиссёры учатся друг у друга. Часть II". CINEMOTION. Дата обращения: 26 июня 2017. (недоступная ссылка)
  16. "Интервью: Беседы со Стигом Бьоркманом" Аллен Вуди. www.rulit.me. Дата обращения: 26 июня 2017. Архивировано 1 апреля 2019 года.
  17. 1 2 3 Более точный перевод — «Последний поезд метро»

Литература[править | править код]

  • Де Бек, Антуан; Тубиана Серж. Франсуа Трюффо = François Truffaut / Пер. с фр. С. Козина. — М.: Rosebud Publishing, 2020. — 848 с. — ISBN 978-5-905712-47-0.
  • Трюффо о Трюффо. Фильмы моей жизни: Статьи. Интервью. Сценарии. — М.: Радуга, 1987. — 456 с.
  • Франсуа Трюффо / Сост. И. Беленький. — М.: Искусство, 1985. — 264 с. — (Мастера зарубежного киноискусства).
  • Трюффо, Франсуа. Хичкок / Трюффо. — Перевод, фильмография, примечания М. Ямпольского и Н. Цыркун. — М.: Эйзенштейновский центр исследований кинокультуры («Киноведческие записки»), 1996.

Ссылки[править | править код]