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Anne Kellens
Anne Kellens
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Anne Kellens, née le à Etterbeek, est une artiste-peintre et graveur belge .

Biographie[modifier | modifier le code]

Anne Kellens est née en 1954 à Etterbeek[1].

Elle est la fille des peintres Jean Kellens (1914-1955) et Marthe Gryson (1915-2005)[n 1], la petite-fille de l'architecte Charles Gryson[n 2] (1876-1962) et de Anna van Leemputten (1881-1924) qui créa des décors art nouveau (céramiques, cuirs, bijoux), l'arrière-petite-fille du sculpteur Joseph Gryson[n 3] et du peintre Frans Van Leemputten (1850-1914) — lui-même frère et oncle de peintres et fils d'un agriculteur brabançon devenu restaurateur de peinture à Bruxelles[n 4].

Formée à la danse classique de huit à quatorze ans, notamment par l'École des Arts de la Danse et de la Musique Lilian Lambert, elle a fréquenté un cours de peinture de l'Académie des Beaux Arts de Watermael-Boitsfort dès 1968, pendant une décennie. En 1977 elle est diplômée du cours de gravure de l’Académie royale des beaux-arts de Bruxelles, dont elle sera assistante éducatrice de 1979 à 1983. Professeur à l’École des Arts d’Ixelles du cours de dessin préparatoire de 1984 à 1988 et de gravure de 1985 à 2019, elle a été en outre assistante du cours de gravure de La Cambre (école) de 2011 à 2013.

Elle épouse le peintre Georges Meurant en 1985 et ils ont un fils, Arthur[2], en 1986.

Œuvre[modifier | modifier le code]

Anne Kellens peint à l'huile sur bois, en petits formats, sans précipitation, dans la recherche des tons, des textures, des sensations efficientes. Sa minutie est telle qu'elle produit très peu. Elle a gravé des polychromies véritables par addition de trois matrices, puis elle s’est attachée à la matrice unique dont les formes sont réimprimées autant que nécessaire sur une multitude de papiers colorés à découper et à coller pour constituer une seule image. Les tirages sont constitués de variantes unique chacune, à l'opposé du multiple à l'identique.

Son imagerie se fonde dans l'expérience existentielle, qui intègre l'imaginaire au réel. Elle ignore l'injonction culturelle. Kellens propose un exercice d'individuation, de libération ou de sauvegarde, un vécu authentique donc offert. Ce qu'elle montre est à voir comme un miroir où chacun projettera au secret son fonds propre. La représentation est par nature nostalgique. Ici c'est le regret de l'innocence plus que celui de moments magnifiés. Ni naïveté ni retour dans cet attachement aux sensations visuelles et tactiles. Si l'implacabilité de certains constats pourrait être enfantine, l'acceptation par le rire de ce devenir qui nous tue ne l'est pas.

Dans les collections publiques: Bibliothèque royale de Belgique (livres-objets KBR IV 87.083 A, KBR IV 91.176 A); Communauté française de Belgique (livre-objet Inv. 13.798); Art & Marges musée (gravures); Musée communal des beaux-arts d’Ixelles (gravures); Bibliothèque Chiroux - Province de Liège (gravure); Febelcem (gravures); BNP Paribas Fortis (gravures).

Expositions[modifier | modifier le code]

Solo
  • Galerie 7-50, Bruxelles, 1978. Gravure et peinture.
  • Gallery Alexandra Monett, Watermael-Boitsfort, 1985. Gravure et peinture.
  • Vasco & Co, Bruxelles, 2005. Gravure et peinture.
Duo
  • Anne Kellens et Kikie Crêvecœur, Bruxelles: Galerie d’Art en Marge, 1991. Gravure et peinture.
  • Anne Kellens et Chris Delville. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2004. Gravure et peinture.
  • Imageries fines avec Kitty Crowther, Bruxelles: Quartiers Latins, 2006. Gravure et peinture.
  • Anne Kellens et Max Gimson. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2016. Collages gravés.
Collectives
  • Cuivres et Empreintes. L’Estampille, Ixelles, 1977.
  • Le Cercle des Beaux-Arts, Verviers, 1978. Gravure.
  • Notre Académie a 100 Ans. Watermael-Boitsfort: La Vènerie, 1978. Peinture et gravure. Catalogue p 41.
  • Centre culturel des Rièzes et des Sarts, 1979. Gravure et peinture.
  • Internationale Ex-Libriswedstrijd, Sint Niklaas, 1979.
  • L’Académie royale des beaux-arts de Bruxelles. Maison de la Culture de Tournai, Hôtel de Ville de Roubaix, Académie de Bruxelles et Galerie Bedford Bruxelles, 1981. Gravure.
  • Cent ans du Cours de Gravure de l’Académie de Bruxelles. Hôtel de Ville de Bruxelles, 1982.
  • Gallery Alexandra Monett, Saint-Gilles. Peinture.
  • Messages et Langages de Femmes. Shopping Woluwé, 1983. Peinture.
  • Dialogue Gravé. Graveurs polonais, écossais et belges. Spa: La Poupée d’Encre, 1983. Catalogue p. 24.
  • L’Estampe à Ixelles, Bruxelles: Galerie 2016, 1984.
  • Vêtements et Parures d’Artistes, Bruxelles: City 2, 1984. Peinture, perlage.
  • DB & C Art Galerij, Gent, 1987. Gravure.
  • Noirs sur Blancs, Bruxelles: Galerie d’Art en Marge, 1989. Gravure. Catalogue.
  • Coups de Cœur Bern Wery. Bruxelles: Espace Senghor, 1993. Gravure.
  • Tranches acidulées, Bruxelles: Damasquine Art Gallery, 1993. Catalogue.
  • Galerie Allégorie, Ixelles, 1993. Gravure.
  • Graveur/graveuses. Watermael-Boitsfort: Galerie Aleph, 1997.
  • Des gravures pour une entraide. Parcours d’Artistes Saint Gilles: Saint-Luc, 1998.
  • Livres en Ateliers. Watermael-Boitsfort: La Vènerie, 2000.
  • Open Wall. Bruxelles : Nova, 2001. Collages gravés.
  • Philippe de Kemmeter & ses Amis. Bruxelles: Seed Factory, 2002. Collages gravés.
  • All about Apes. Bruxelles: Vasco & Co, 2005. Collages gravés.
  • Anne Kellens - Caroline Pirotte - Jacques Courtejoie - Archangelo - Georges Bru. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2006.
  • Antoine Blanquaert - Joke Hallin - Anne Kellens - Thierry Mortiaux - Anne Peeters. Bruxelles: Vasco & Co, Gravure.
  • 100 ans de gravure à Watermael-Boitsfort, Maison Haute, 2007. Catalogue.
  • Bruxelles: Galerie d'Ys, 2008. Peinture
  • Tong III - Brussels Calling. Roosendaal: Museum Tongerloohuys, 2008. Peinture. Catalogue ( (ISBN 978-90-810002-8-4)).
  • Brussels Calling. Bruxelles: MRAH – Musée de la Porte de Hal, 2010. Peinture.
  • Vrije Grafiek. Cultuurcentrum Mechelen, 2010. Catalogue.
  • Ensemble. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2011. Collages gravés.
  • (Re)découvertes et découvertes. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2016. Collages gravés.
  • Parcours d'artistes Ixelles. Bruxelles: Galerie d'Ys, 2019. Collages gravés.

Publications[modifier | modifier le code]

  • Anne Kellens et Georges Meurant, Amants Cactus. Paris: Le Canaille no 3, 1973.
  • Anne Kellens et Georges Meurant. Blitz. Bruxelles: Éditions des Jeunesses Poétiques, 1974
  • Anne Kellens et Georges Meurant. Imagerie, Bruxelles: Maison Internationale de la Poésie, 1975.
  • Anne Kellens. Dessins in: Alexandre Saldanha da Gama. Arthur Cravan Est Bien Vivant. Paris: Le Canaille, 1975.
  • (GM)² + AK [G. Miedzianagora, G. Meurant, A. Kellens], Chacal, Bruxelles: G. Meurant, 1977. (OCLC 4779478)
  • Anne Kellens. Linogravures in : Les Feuillets du Spantole no 216-218, no 219-220. Thuin: Éditions du Spantole, 1978.
  • Anne Kellens et Georges Meurant. Arrêter quand on est efficace in: Exclusion sociale et Création artistique, Bruxelles: Rue des Usines no 19-20-21, p. 162-170, 1993
  • Anne Kellens, interview in: Rencontre avec les artistes. Bruxelles: Art en Marge, Passages no 4, p. 72-84, 1995.
  • Anne Kellens et Georges Meurant. Dessins de garçons - L’attaque du Château-fort, Bruxelles: Art en Marge, Passages no 5, 1996
  • Anne Kellens et Georges Meurant. De la Matrice à la Liberté, École des Arts d'Ixelles, 1999.
  • Anne Kellens. Sioux, Soussou et Souzy, Nantes: MeMo éditeur, 2019. 36 pages. (ISBN 978-2-35289-397-4)

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes
  1. ↑ Jean Kellens et Marthe Gryson furent les étudiants d'Anto Carte à l'Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles en 1936-1938. Jean Kellens participa à quatre expositions à Bruxelles de 1938 à 1952. Il fut professeur d'arts décoratifs à l'École des Arts et Métiers d'Etterbeek. Marthe Gryson a exposé des cartons de tapisserie ou des peintures, de 1938 à 1952, à Antwerpen, Tournai, Gent et surtout Bruxelles – à la Galerie Cosijn (1947-48) ainsi qu'au sein du groupe PRESENCE (Galerie Georges Giroux en 1950 et 1951 avec notamment Léon Devos, André Willequet et Maurice Wyckaert). L'État belge a acquis deux de ses peintures en 1950. En 1954, veuve huit mois après la naissance de sa fille Anne, il lui a fallu se consacrer essentiellement à l'enseignement du dessin, principalement à l'INRACI (Institut national de radioélectricité et cinématographie) / NARAFI.
  2. ↑ Charles Gryson participa à la reconstruction de Furnes détruite pendant la Grande Guerre, fut architecte au Commissariat général de l'Exposition universelle de Bruxelles en 1935, créa des bâtiments notamment à Paris, Gand et Bruxelles - deux figurent dans l'inventaire du patrimoine de la région Bruxelles-Capitale http://www.irismonument.be/fr.Woluwe-Saint-Pierre.Avenue_Edmond_Parmentier.101.html.
  3. ↑ Joseph Gryson a sculpté sur ivoire, bois et pierre pour les fabriques d'église de Flandre occidentale: notamment un St Bavon (Sint Bavokerk Lauwe, pierre en extérieur, 1879), un St Antoine à l’Enfant (Sint-Franciscukerk Menen, bois peint, 1880), une Chaire de Vérité (Sint-Michielskerk Ichtegem, bois), un St Michel (Arsenal Roeselaere, pierre).
  4. ↑ La famille Van Leemputten a produit cinq peintres au XIXe siècle. Jan-Frans Van Leemputten (Werchter 1818 - Anvers 1894), agriculteur fils d'agriculteur, s'intéressa à la peinture au point d'abandonner sa ferme. Il s'installa à Bruxelles en 1852 comme restaurateur (un Breughel lui fut notamment confié par le Musée des Beaux-Arts) tout en poursuivant son œuvre personnelle. Ses deux fils, Cornelis ou Corneel (Werchter 1841 - Schaerbeek 1901) et surtout Frans (Werchter 1850 - Anvers 1914) ont accompli chacun une carrière internationale. Frans Van Leemputten enseigna la peinture à l'Académie d'Anvers. Jan Leopold Van Leemputten (Werchter 1831 - Gent 1925), probablement neveu de Jan-Frans, est moins connu. Il y eut encore un Jef (Joseph) Louis Van Leemputten formé à l'Académie d'Anvers, qui obtint le prix Godecharle (Werchter 1865 - 1948). O. Goossens - G. Vandecauter, De stam Van Leemputten uit Werchter, Uitgave van het Beatrijsgezelschap 1975 (OCLC 902570626).
Références
  1. ↑ (en) « Anne Kellens », extrait de la notice dans le dictionnaire Bénézit Accès payant, sur Oxford Art Online, (ISBN 9780199773787).
  2. ↑ Thomas Romanacce, « Arthur Meurant, à la découverte du Youtuber masqué », Le Figaro,‎ (lire en ligne, consulté le ).

Annexes[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

  • Dialogue gravé, Spa, reportage RTBF, 1983.
  • Georges Meurant. Noirs sur Blancs, Bruxelles: Art en Marge, Bulletin no 20, p. 37-42, 1989.
  • Gérard Preszow. La Cuisine Intérieure. Art en Marge, Bruxelles: Bulletin no 30, p. 17-27, 1991.
  • [Inconnu]. Schijven in het zuur, Bruxelles : Het Laatste Nieuws, .
  • Bea Ercolini. Graveurs du soir, bonsoir, Marie-Claire, .
  • Des gravures pour une entr'aide, Courants d'Art, RTBF, .
  • Marie-Hélène Rabier. Edgard Tytgat – Philippe de Kemmeter – Anne Kellens, Courants d’Art, RTBF 5, 7, 9, .
  • Art en marge – Collection, Bruxelles: Art en Marge, 2003 (OCLC 54967748), Anne Kellens p. 290.
  • Lieven Bulckaert. Miniatuurschilderijen in boekhandel Vasco, Brussel Deze Week, 18/12/2005.
  • Georges Meurant. Imageries fines - Kitty Crowther et Anne Kellens in: Chemin de Lectures, Bruxelles, 2006.
  • Arthur Meurant. Levendige dingen in : Brussels calling, blz. 12-13. Roosendaal: Museum Tongerloohuys, 2008 (ISBN 978-90-810002-8-4).
  • Rinze Brandsma. Brusselse kunst gast in ’t tongerloohuys. Roosendaal: BN/Destem 7/11/2008 p. 18.
  • Paulus Smits. Tong III: Kans voor ontmoeting tussen de kunst. Roosendaal: BN/Destem, , p. 14-15.
  • José Nottenbaum. Hedendaagse kunst. Roosendaal: De Weekkrant, .
  • [Inconnu]. Edgard Tytgat als schilderende verteller. Roosendaalsebode, .
  • [Inconnu]. Brussels Calling. Roosendaal: BN/Destem, .
  • Estelle Spoto. Chocs temporels et filiations. Brussels calling ! – Intersections. Artenews no 63, . Couverture et pp. 18-28.
  • Georges Meurant [et alii]. Anne Kellens. Commune d’Ixelles: Carnet de l’École des Arts d’Ixelles n°47, , pp 122-127.
  • Georges Meurant. Anne Kellens. Jodoigne: Actuel - l’Estampe contemporaine n°19, , pp 1-11 et 64.

Liens externes[modifier | modifier le code]

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